Lançamento da primeira Associação de Umbanda da Bahia acontece em Salvador neste domingo (8)


Foto: Clara Feliciano

A Bahia vai ganhar a primeira Associação de Umbanda (AUMBA), em lançamento que acontece neste domingo (8), no Centro de Umbanda Mística Oxum Apará (CUMOA), em Piatã. O encontro irá reunir dirigentes de diversos terreiros de Salvador e do Estado, além de convidados e imprensa. “A AUMBA nasce tendo como intuito unir, acolher, respaldar e representar as casas de Umbanda da Bahia através da promoção, do respeito mútuo e da compreensão mais profunda dos seus fundamentos”, explica Mãe Zaide  Alencar, presidente da Associação.

A ideia, segundo os representantes da AUMBA, é promover amor, caridade e conhecimento, levando referência e qualidade das práticas religiosas. “Como território mais negro fora da África, a Bahia tem com essa associação mais um importante pilar de defesa de suas raízes, de sua ancestralidade, de sua história e de sua fé”, afirma Pai Leandro, vice-presidente.

Foto: Clara Feliciano

 

SERVIÇO:

Lançamento da Associação de Umbanda da Bahia (AUMBA)

Data: 8 de setembro (domingo)

Local: Centro de Umbanda Mística Oxum Apará (CUMOA) – R. Luciano Pachêco, 212 – Piatã

Horário: A partir das 9h

 

Chef Andréa prepara bacalhau com influências ibéricas e africanas


Foto: Marcus Claussen

De 15 a 25 de agosto de 2019 acontece a terceira edição do Tempero Bahia. Este ano, o tema é “Bahia – África – Portugal – Uma Mistura de Sabores”. A chef do Restaurante Solar, Andréa Nascimento, uma das únicas mulheres a participar, criou para a edição um prato chamado “Mestiço”.

Foto: Marcus Claussen

O prato é composto por lombo de bacalhau com crosta de ervas e pimenta doce, com crisp de coco, acompanhado por vatapá com castanhas.

No período do festival, o prato será servido nas duas unidades do restaurante, no bairro do Rio Vermelho e Graça pelo valor de R$69 (sessenta e nove reais). Nos dias 17 e 18 de agosto, das 11h às 20h, também como parte do festival, a equipe Solar estará no Passeio Público, em Salvador, com diversas delícias para o público como crepes franceses, escondidinho de camarão, feijoada de frutos do mar e quiches.

Últimos dias para se inscrever na 13ª edição da CowParade Brasil!


 

Foto: Ulisses Dumas

Interessados em participar da 13ª edição da CowParade Brasil têm até a próxima sexta-feira (02) para efetuarem a inscrição. Pela primeira vez em Salvador, artistas visuais baianos tanto amadores quanto profissionais terão a oportunidade de pintar uma das 60 esculturas em formato de vaca feitas em fibra de vidro e tamanho natural, disponíveis para receber intervenções de diferentes vertentes artísticas como pintura, colagem, grafitagem, entre outras, e também acessórios.

Após a seleção, as vaquinhas ficarão expostas em vários pontos turísticos da capital baiana. O edital e regulamento podem ser acessados no link www.cowparade.com.br.

No Brasil, cidades como São Paulo, Curitiba, Belo Horizonte, Rio de Janeiro, Porto Alegre, Goiânia e Belém do Pará já receberam a mostra, que existe há mais de 20 anos e é considerada a maior em arte urbana no mundo. As obras serão espalhadas em locais públicos e privados de acesso público, a partir de 11 de outubro até 09 de novembro. “Salvador já está inserida no roteiro mundial da CowParade e temos certeza que grandes artistas irão retratar a singularidade e a beleza da Bahia”, declara Catherine Duvignau, sócia-diretora da Toptrends, empresa organizadora.

Foto: Ulisses Dumas

Buscando revelar artistas regionais para o grande público, o patrocínio fica por conta da rede de farmácias Extrafarma, responsável por viabilizar a vinda desse evento mundial ao Estado no qual está presente há dois anos. Ao final, será realizada uma exposição pré-leilão no Shopping da Bahia e posteriormente as obras serão leiloadas e o valor arrecadado doado para instituições beneficentes selecionadas. “Nosso apoio ao evento é uma forma de agradecer a boa recepção dos baianos desde que iniciamos nossas atividades na região”, diz Miguel Jarros, diretor de Operações e Marketing da Extrafarma.

Caráter beneficente

Além de expor a beleza e exuberância das obras, a exposição também visa promover a responsabilidade social. No Brasil, o projeto já arrecadou e doou mais de R$ 6 milhões para ações de responsabilidade social como Fundação ABRINQ, Fundação Gol de Letra, SERVAS – Serviço Voluntário de Assistência Social (BH), Rio Inclui (RJ), AVAO – Associação Voluntariado de Apoio à Oncologia (PA), entre outras. Ao redor do mundo, mais de 10.000 artistas já participaram da CowParade e estima-se que mais de 500 milhões de pessoas tenham visto uma das esculturas. No total, mais de US$ 35 milhões foram levantados para entidades beneficentes através do leilão das peças.

Foto: Ulisses Dumas

História de sucesso

A CowParade surgiu em 1998, quando o artista suíço, Pascal Knapp criou diversas esculturas em formato de vaca com a intenção de provocar o riso. Em 2000, os direitos das esculturas de Knapp foram comprados pelo americano Jerry Elbaum que fundou a CowParade Holding Inc. Desde então, foram criadas mais de 5 mil esculturas de vacas em todos os continentes. No país, o evento é idealizado pela Toptrends, empresa brasileira criada, em 2004, com a missão de democratizar a arte e a cultura através de projetos especiais.

Inscrições e regulamento exclusivamente através do site www.cowparade.com.br

 

Nara Couto apresenta força e leveza da mulher negra em palco principal do Teatro Castro Alves!


Foto: Fernanda Maia

Dedicado às ancestrais, o show de estreia do álbum Contipurânea, da cantora baiana Nara Couto, revelou toda a força, luz e leveza da mulher negra no último sábado (27), na sala principal do Teatro Castro Alves (TCA). Repleto de simbolismos, o espetáculo contou com momentos de performance, a exemplo da participação de um artista com traje de policial em ato político, a duetos especiais ao lado do cantor Lazzo Matumbi e da cantora Preta Rara, exaltando a beleza e a luta da mulher preta. Abrilhantando ainda mais o espetáculo, destaque para a presença do bloco afro Ilê Aiyê, que levou todo o seu encanto para o palco.

Foto: Fernanda Maia

Músicas como ‘Linda e Preta’, ‘Deu foi dó’ e ‘Brilho do Mar’ constaram no repertório e integram seu primeiro álbum de carreira, trazendo nas letras temas oprimidos e celebrados, de forma poética, fazendo referência a sua identidade. “Eu gostei muito! Já acompanho e amo o trabalho de Nara. Ela representa essa força de todas nós no palco. Me emocionei no encontro de gerações, com o canto forte e único dela e de Lazo Matumbi. Como além de cantora, ela é dançarina, a expressão da arte dela fica completa, prendendo e emocionando o público. Foi lindo e especial viver e sentir esse momento dela brilhando no palco principal do TCA. Dá orgulho!”, elogiou a engenheira, Márcia Santana.

Foto: Fernanda Maia

A artista se propôs a oferecer ao público uma interpretação afro transcendente, multifacetada, criada por letras, ritmos, melodias, texturas, cores e dança, além de mostrar a matriz que é feita por ritmos puros oriundos da diáspora, relidos e atualizados com a história negra e baiana. O projeto, que é celebrado a partir da movimentação do corpo, foi divido em três blocos: O sagrado, o encontro e o profano. O primeiro pelo culto e celebração aos orixás, o segundo pelo encontro do antigo com o novo e o terceiro é o resultado da multiplicação cultural a partir disso.

1ª Bienal Black Brazil Art está com inscrições abertas até o dia 30 de agosto


Bienal Black Brazil Art
Foto: Giselle Pool
Com o tema “Mulheres (in) Visíveis”, interessadas em inscrever seus trabalhos artísticos para a 1ª Bienal Black Brazil Art. tem até o dia 30 de agosto para o envio das obras, que devem ser realizadas por mulheres ou inspiradas na temática feminina e feminista, principalmente afro-brasileira. A bienal acontece nas cidade de Porto Alegre (RS)Florianópolis (SC) e Curitiba (PR), de 5 de novembro de 2019 a 30 de janeiro de 2020. Artistas, produtores e curadores de qualquer parte do Brasil podem apresentar seus trabalhos, projetos de pesquisa ou curatorial. 

“Em busca de uma conexão da arte brasileira produzida por mulheres ou inspirada nelas, a Bienal Black Brazil Art chega como um evento artístico dedicado às artes visuais e suas diversas interpretações. Buscamos mostrar a força e o potencial criativo de mulheres anônimas ou artistas que tiram estas mulheres do anonimato”, explica a produtora executiva, Patricia Brito. 

Os valores das inscrições variam de R$ 25,00 para artista individual e R$ 45,00 para coletivo. Os trabalhos inscritos deverão se enquadrar nas seguintes categorias: arte visual, arte design, arte digital, arte urbana, vídeo ou vídeo instalação, performance e instalação. Paralelo às exposições, a bienal também promoverá um concurso direcionado à rede pública e privada de ensino, e outro de expressão no formato de vídeo para o público geral. Ambas as atividades são gratuitas e seguem a temática proposta pelo evento.
Cada participante, individual ou em coletivo, poderá inscrever até dois trabalhos que concorrerão aos prêmios previstos no regulamento. A bienal também prevê um concurso voltado a escolas e outro de vídeo para a comunidade em geral. 
Inscrições, taxas e o registro de obras podem ser feitas aqui

Antonio Pitanga e Rocco Pitanga encenam Embarque Imediato na Sala do Coro do Teatro Castro Alves


Foto: Divulgação

Em texto inédito do dramaturgo Aldri Anunciação, o espetáculo Embarque Imediato uniu Antônio Pitanga e seu filho, o ator Rocco Pitanga, pela primeira vez em cena. Um encontro entre um homem mais velho africano e um jovem pesquisador brasileiro ou entre a África e a diáspora ou entre pai e filho que trata a peça, com encenação de Márcio Meirelles. Vivendo estes dois personagens que se encontram num aeroporto internacional e estabelecem um diálogo sobre a História, a estreia para o grande público será no dia 30 de maio, às 20h, na Sala do Coro do Teatro Castro Alves.

“É motivador trabalhar com uma pessoa pela qual eu tenho admiração. E que essa pessoa pela qual eu admiro o talento e o caminho de vida é meu pai. Meu pai e eu moramos em extremos opostos, estávamos morando distantes e esse ano estou indo morar com ele, estamos trabalhando juntos. Passamos texto em casa, mesmo com as agendas corridas e isso está sendo muito bom” revela Rocco, que acredita que o teatro é um espaço de generosidade e criação coletiva, colaborativa.

Embarque Imediato é também a celebração dos 80 anos de Antônio Pitanga, um artista fundamental do cinema, teatro e TV brasileira, além de uma importante voz na defesa dos direitos de negros e negras no país. E esta comemoração se estendeu ao encontro artístico com o filho, Rocco Pitanga e a presença virtual de Camila Pitanga, que dá voz aos textos em off da montagem e aparições em vídeo. A atriz autorizou a exibição do documentário Pitanga, ao qual assinou a direção e que terá exibições no foyer da Sala do Coro, antes das apresentações da peça, permitindo que o público possa ver trechos do filme e conhecer melhor a trajetória do artista. 

A obra promove um debate, seguindo uma poética presente na escrita de Aldri Anunciaçao em que a cena é configurada de modo a apresentar diferentes pontos de vista e permitir que o espectador chegue às suas conclusões, a partir das reflexões e argumentações tecidas ao longo da cena. Marcio Meirelles se encantou pela dramaturgia desde 2016, quando dirigiu uma leitura dramática dentro do Festival Nova Dramaturgia da Melanina Acentuada, já com Pitanga. O diretor incentivou o dramaturgo a finalizar a obra para montar um espetáculo, trazendo para o palco as provocações sobre identidade, política, história e o tempo.

A montagem segue em cartaz até o dia 16 de junho, de quinta a domingo. O espetáculo tem apoio financeiro do Governo do Estado, através do Fundo de Cultura, Secretaria da Fazenda, Centro de Culturas Populares e Identitárias e Secretaria de Cultura da Bahia, conta com patrocínio da Bahiagás e produção da Maré Produções Culturais.

Serviço

Espetáculo Embarque Imediato

De 30 de maio a 16 de junho

De quinta a domingo, às 20h

Sala do Coro do Teatro Castro Alves

Ingressos à venda nas Bilheterias do Teatro Castro Alves, Balcões no SAC e no link

Sede do CEAO recebeu lançamento da Revista Organismo sobre literatura brasileira


CEAO
Foto: Márzia Lima

A Revista Organismo lançou novas edições na quinta-feira (13), no Centro de Estudos Afro-Orientais da Universidade Federal da Bahia, no Largo Dois de Julho, em Salvador. Diferentes propostas ético-estéticas que constroem a cena contemporânea da literatura brasileira são a aposta do exemplar, que terá lançamento aberto ao público e contará com um bate-papo com Ana Carla Portela, Rita Santana e Nelson Maca e distribuição gratuita da revista.

Além de permitir a circulação dos escritos de diversos poetas brasileiros, a revista traz um conteúdo que busca repensar e propor novas bases para a compreensão de textos negros, periféricos, feministas, marginais e também os canônicos. Nesse caminho, serão lançados os números 6 e 7, sendo o primeiro com organização das poetas Marília Garcia e Rita Santana, e o segundo sob curadoria dos poetas Nelson Maca e Berimba de Jesus.

“A revista Organismo ambiciona cartografar as diversas cenas que compõe o contemporâneo da literatura brasileira”, explica o coordenador geral do projeto, poeta e editor, Jorge Augusto. Para isso, a revista, que estreou em 2015, tem uma curadoria diferente a cada número, o que permite que dois poetas e ou críticos de literatura, organizem a publicação de cada edição. Essa diversidade de agentes possibilita uma vista mais ampla e diversa da poesia contemporânea no Brasil.

A revista é estruturada de forma que todas as páginas sejam destacáveis. Assim, cada leitor pode, à sua vontade, reeditar os números ou a coleção inteira. Esse gesto, de reedição pelo leitor, visa estimular e popularizar a compreensão do leitor como crítico, atualizando de forma radical a edição da revista com as discussões sobre releituras do cânone, promovendo uma formação leitora.

Estudantes, professores, amantes da literatura e demais interessados poderão adquirir exemplares desta que é a única revista brasileira impressa sobre literatura. Após o lançamento, os interessados poderão comprá-la por R$ 30, via site da Amazon ou pelo Facebook.com/organismoeditora/

A Revista Organismo tem apoio financeiro do Governo do Estado, por meio do Fundo de Cultura, Secretaria da Fazenda (Sefaz) e Secretaria de Cultura do Estado da Bahia (SecultBA) , através do edital Setorial de Literatura 2016-18/2016, da Fundação Cultural do Estado da Bahia (FUNCEB). A publicação ainda lançará novos números em 2019, sob a organização de nomes de destaque da literatura contemporânea, como Conceição Evaristo, Lívia Natália, Ricardo Aleixo, Evanilton Gonçalves.

SOBRE OS ORGANIZADORES 

Marília Garcia – É tradutora e publicou, entre outros, os livros Engano geográfico (7letras, 2012) e Câmera lenta (Companhia das letras, 2017), pelo qual recebeu o Prêmio Oceanos de Literatura. 

Rita Santana – Atriz, escritora e professora de Língua Portuguesa.  Premiadas no Braskem de Cultura e Arte para autores inéditos com o livro de contos Tramela. Publicou,também, Tratado das Veias e Alforrias (poesia). Em 2019, lançou Cortesanias, pela Caramurê. 

Nelson Maca – Poeta e professor de Literatura da Universidade Católica de Salvador, nasceu no Paraná, mas mora em Salvador desde 1989. É fundador do Coletivo Blackitude: Vozes Negras da Bahia, que realiza o Sarau Bem Black, o SlamLonan e outras ações artísticas e de formação sócio-racial através das linguagens da cultura hip hop e afins há quase 20 anos. Criou e coordenou o evento infantil Sarau Bem Legal, que aconteceu durante cinco anos e meio na Biblioteca Infantil Monteiro Lobato, em Salvador. Há mais de 30 anos promove e participa de eventos da negritude – seminários, workshops, cursos, shows – na Bahia e no Brasil. Publicou os livros afro-rismas, com Pablo Dinda (2014) e Gramática da Ira (2015).

Berimba de Jesus – É poeta, articulador cultural, editor, membro e fundador do Coletivo Poesia Maloqueirista (2002). Morou a primeira infância e parte da adolescência no sudoeste da Bahia, nas Fazendas Goiabeira e Lagoa da Pedra, distritos da cidade de Boa Nova, onde escreveu seus primeiros versos, influenciado pelas ladainhas produzidas pelo seu pai de criação, Aurelino F. Costa, para a Folia de Santo Reis. Publicou o livro “Encarna” (2008), além de muitos livretos, falou poesia em bares, palcos, praças, teatros, segue publicando jovens autores nos quais acredita, com o selo Edições Maloqueiristas. Junto com Marina Caires, idealizou a Confraria NossaCasa, um espaço de cultura provisória onde acontecem festas, shows, work shops, peças de teatros, saraus, entre outras atividades.

Exemplares: Vendida por R$ 30 no site Amazon ou pelo Facebook.com/organismoeditora/

 

Edição de junho do Culinária Musical foi marcada por presenças ilustres


Culinária Musical
Foto: Ana Paula Nobre

Presenças ilustres marcaram a edição do Culinária Musical deste mês de junho, realizada no último domingo (09), na Casa do Benin. A partir das 12h, as pessoas foram chegando em meio à chuva que caía em Salvador. Com abertura do já conhecido Grupo Quinteto, a animação tomou conta do lugar, pois os ouvidos passaram a ser embalados não só pelas gotas de chuva, mas por um partido alto de altíssima qualidade, fazendo o clima esquentar e os pés sambarem no chão de pedra do espaço. Formado especialmente para o Culinária Musical, o Grupo Quinteto está há dois anos em parceria com o projeto, como explica o percussionista e diretor, Ricardo Silva. “O grupo foi formado para o projeto há dois anos e de lá pra cá temos dado continuidade e fazendo a alegria do povo. Todos nós viemos de outras bandas e somos amigos. Jorge nos convidou para essa parceria, e tem dado certo”.

Foto: Ana Paula Nobre

Muitas pessoas já conheciam o projeto, mas algumas foram pela primeira vez, como é o caso da pedagoga, Naiara Ferreira. “É a primeira vez que venho ao evento e estou adorando por que amo samba. Estou me divertindo muito”, comemora. Quando todos estavam em clima de festa, eis que adentram o espaço os atores Antônio Pitanga e Rocco Pitanga, para a surpresa e alegria de todos. Foi uma visita mais do que especial, pois ambos aproveitaram sua estada na capital baiana, juntos em cartaz com o espetáculo Embarque Imediato, para atenderem ao convite do anfitrião, o ator e afrochef Jorge Washington. Rocco se disse fascinado pela proposta. “A comida do Jorge é deliciosa e a ideia de comer escutando música e sarau eu acho que é muito feliz. Estava até pensando que isso poderia ter no Rio também. Nem sei se tem. Acho que ele está de parabéns por ter criado esse projeto. Vim por que meu pai foi convidado e achei interessante”, declara.

Para Antônio Pitanga, “foi uma felicidade ter coincidido com a minha presença aqui na Bahia fazendo Embarque Imediato. Pra mim é uma alegria, pois nasci aqui no Pelourinho. A maioria dos meus filmes como O Pagador de Promessas foi aqui nessa região. Eu fui batizado na Igreja do Rosário dos Pretos. Tenho uma familiaridade muito grande com essa região. Unir culinária com música é a cultura do Brasil e esses pilares vêm do continente africano. Estamos aqui ocupando através da música e da comida um continente dos mais ricos e que se torna um dos mais importantes pilares da criação da cultura brasileira. A Casa do Benin representa o encontro de gerações e identidades”, reflete.

“Nada como você ter um encontro de cultura, de música e de culinária onde através da música e da comida a gente possa fazer um encontro de cabeças pensantes da própria história real, a nossa história”, afirma o ator Antônio Pitanga.

Foto: Ana Paula Nobre

Veterano do projeto, o violonista Mário Ulloa já participa desde o início. “Sempre que eu posso venho com o maior prazer tocar com meus amigos músicos. É sempre uma alegria. Eu e Jorge somos amigos há muito tempo”, declara. Ele tocou ao lado da sua filha, a cantora Beatriz Ulloa. Participou também o cantor, compositor, violonista e trompetista, Tonynho dos Santos, e teve ainda a performance poética das atrizes Edvana Carvalho, Bárbara Borgga e Cristiane Pinho apresentando um recital poético erótico.

Alguns artistas, a exemplo da cantora Juliana Ribeiro, que já participaram como convidados, neste dia foram prestigiar como público simplesmente para curtir. “Eu vim encontrar amigos, ouvir boa música, ver as meninas recitarem poemas e essas coisas boas que Jorge consegue fazer através do evento. Já participei algumas vezes e gosto muito. É um clima de família e isso é o mais forte no Culinária Musical. Essa relação de juntar a todos que estão em diáspora pelo mundo e colocar todos como irmãos, congregando e promovendo esse sentimento de pertencimento, de estar em casa. Quando queremos reunir pessoas e fazer comida, todos se mobilizam e se reúnem. Isso é uma cultura que vem dos nossos ancestrais africanos, e o alimento acalenta. Além de um ótimo ator, Jorge cozinha muito bem e isso é um dom que ele está nos ofertando”, elogia.

Foto: Ana Paula Nobre

Nascimento do Culinária Musical

Existente há dois anos, o ator, afrochef e idealizador do projeto, Jorge Washigton, explica que sempre adorou cozinhar e a sua relação com a comida vem desde criança, passada de mãe para filho. “Eu adoro cozinhar. Cozinha é energia, é troca. Adoro ir pra feira, principalmente a Feira de São Joaquim. O texto que sai da galera é muito forte e eu aprendo muito. O Culinária Musical é a junção de tudo isso, é uma mistura de linguagens. O público é de todos os segmentos e eu fico muito feliz com isso. Comecei no Garcia, na Casa de Pedra para ocupar, mas ela acabou ficando pequena. Já fui para outros locais e agora estou na Casa do Benin e lá as pessoas já entram e dialogam com as exposições, e isso é muito forte. Aprendi a cozinhar com minha mãe. O cheiro e a forma de fazer foram me dominando. Eu sempre gostei de cozinhar, desde pequeno. Eu fazia isso na casa dos amigos e chegou uma hora que quis fazer um projeto que tivesse as músicas que eu gostasse. Graças aos Orixás eu tenho amigos e parceiros que sempre colaram e colam. É essa vivência que me faz feliz”, conclui.

Reza, encontro de sanfoneiros e ópera junina acontece no Pelourinho durante Tríduo de Santo Antônio


Santo Antônio
Foto: Amanda Oliveira

Abrindo o Ciclo de Festejos Juninos no Pelourinho com o Tríduo de Santo Antônio, a ser realizado nos dias 11, 12 e 13 de junho, a celebração religiosa, encontro de sanfoneiros e a Ópera Junina compõem a programação gratuita promovida pelo Centro de Culturas Populares e Identitárias (CCPI), da Secretaria de Cultura da Bahia (SecultBA), buscando manter a tradição que fomenta e fortalece a cultura do povo nordestino.

O primeiro dia do Tríduo terá abertura no Palácio Rio Branco, às 17h, com a estreia do Oratório de Santo Antônio – Uma Ópera Junina. A apresentação traz o repertório tradicional do oratório de Santo Antônio com uma roupagem de música clássica pelo Núcleo de Ópera da Bahia (NOP).  Números do cancioneiro tradicional, como “A nós descei, divina luz”, “Ladainha” e “Ave Maria”, além de músicas como “São João Xangô Menino”, de Gilberto Gil estão presentes.  Em seguida será formado o cortejo de Santo Antônio, com direção à sede do CCPI (Casa 12, Largo do Pelourinho) onde acontece a Saudação a Santo Antônio, com os sanfoneiros Estevan Dantas, Raqué do Acordeon e Saulo Sanfoneiro recebendo os fiéis, e o Coro da Igreja do Rosário dos Pretos conduzindo a liturgia.

O Tríduo de Santo Antônio abre oficialmente o Ciclo de Festejos Juninos do Pelô, que segue até o final do mês com uma variedade de shows de forró, programação realizada pela Secretaria de Cultura da Bahia, por meio do Centro de Culturas Populares e Identitárias. 

No Dia dos Namorados (12), a festa do santo casamenteiro promete embalar a noite de muitos casais. A saudação com Encontro de Sanfoneiros será novamente no CCPI, às 18h, e em seguida, além da reapresentação da Ópera Junina, dessa vez na Igreja de Nossa Senhora do Rosário dos Pretos, às 19h. Já na quinta-feira (13), Dia de Santo Antônio e última noite do Tríduo, cuja celebração litúrgica acontece novamente no CCPI, às 18h, a Ópera Junina será executada no Largo Quincas Berro d’Água, às 19h. A programação terá encerramento especial com a quadrilha Cia da Ilha e o show de Jota Velloso.

Centro de Culturas Populares e Identitárias (CCPI) da Secretaria de Cultura do Estado da Bahia (SecultBA) é responsável pela execução, proteção e promoção das políticas públicas de valorização e fortalecimento das manifestações populares e de identidade, orientadas de acordo com o pensamento contemporâneo da Unesco e do Ministério da Cultura. Seu campo de atuação contempla a cultura do sertão, de matrizes africanas, ciganas e indígenas, LGBTQ+, infância e idosos. Coordena a programação artística dos largos do Pelourinho e suas grandes festas populares.

 

Serviço

 

Tríduo de Santo Antônio

 

Ópera Junina – Núcleo de Ópera da Bahia

Quando: 11 de junho, 17h

Local: Palácio Rio Branco

Gratuito

Encontro de Sanfoneiros e Saudação a Santo Antônio

Com Estevam Dantas, Raqué do Acordeon, Saulo Sanfoneiros e Coro da Rosário dos Pretos

Dias: 11 de junho, às 19h20

Local: Centro de Culturas Populares e Identitárias (Casa 12, Largo do Pelourinho)

Aberto ao público

Encontro de Sanfoneiros e Saudação a Santo Antônio

Com Estevam Dantas, Raqué do Acordeon, Saulo Sanfoneiros e Coro da Rosário dos Pretos

Dias: 12 de junho, às 18h

Local: Centro de Culturas Populares e Identitárias (Casa 12, Largo do Pelourinho)

Aberto ao público

Ópera Junina – Núcleo de Ópera da Bahia

Quando: 12 de junho, 19h

Local: Igreja de Nossa Senhora do Rosário dos Pretos

Gratuito

Encontro de Sanfoneiros e Saudação a Santo Antônio

Com Estevam Dantas, Raqué do Acordeon, Saulo Sanfoneiros e Coro da Rosário dos Pretos

Dias: 13 de junho, às 18h

Local: Centro de Culturas Populares e Identitárias (Casa 12, Largo do Pelourinho)

Aberto ao público

 

Ópera Junina – Núcleo de Ópera da Bahia

Encerramento com Quadrilha Cia da Ilha e Jota Velloso

Quando: 13 de junho, 19h

Local: Largo Quincas Berro d’Água

Gratuito

Península de Itapagipe recebe espaço de leitura nesta segunda-feira (10)


Foto: Rede Educare

O projeto Cantos de Leitura desembarca na Região da Península de Itapagipe, em Salvador, nesta segunda-feira (10), às 10h, levando mobiliário de mesas e cadeiras, brinquedoteca e um acervo de 1200 livros à Cooperativa de Coleta Seletiva, Processamento de Plástico e Proteção Ambiental (CAMAPET), passando a servir toda a comunidade dos bairros de Massaranduba, Uruguai, Jardim Cruzeiro e Enseada do Lobato.

O Cantos de Leitura é uma realização da Rede Educare com patrocínio da Novelis, líder mundial em laminados e reciclagem de alumínio, via Lei de Incentivo à Cultura, da Secretaria Especial da Cultura. O espaço de ambientação lúdica, que também conta com materiais pedagógicos e brinquedos educativos, será implantado na sede da Rede Reprotai (Rede de Protagonistas em Ação de Itapagipe), vizinha à CAMAPET, no bairro do Uruguai.

O nova biblioteca irá beneficiar não apenas as famílias dos 22 catadores da CAMAPET, como os 35 jovens que formam a Rede Reprotai, cujo objetivo é combater as desigualdades e buscar soluções em defesa da qualidade de vida dos moradores da península de Itapagipe. “Já existia um movimento do Reprotai em torno da construção de uma gibiteca e agora é com festa que  recebemos o Cantos de Leitura, que é uma biblioteca de verdade”, comenta Jamira Muniz, coordenadora do Centro Cultural Alagados.

“O espaço vai impactar de forma importante porque a questão da leitura tem diminuído a cada dia, e essa oportunidade ai abrir caminho para outro tipo de conhecimento, que não vem da internet, e sim dos livros. Eu mesmo, como educador social, rapper e poeta, não tinha esse hábito, e hoje vejo o quanto é fundamental para minha formação. Então o Cantos de Leitura chega na melhor hora porque não tem como a gente falar de leitura sem que exista um espaço para que as crianças e adolescentes tenham esse primeiro contato”, comenta Carlos Luz, educador social da rede Reprotai.

Ao apostar na educação e na cultura, o projeto Cantos de Leitura dá sua contribuição em comunidades localizadas em áreas de vulnerabilidade social.

“A ideia é estimular o prazer pelo ato de ler e promover a autoestima de pessoas, pois muitas nunca tiveram o livro em suas vidas. O projeto propõe, também, o acesso a um espaço onde podem ‘aprender a ser, aprender a fazer, aprender a conviver e aprender a conhecer’, seguindo os princípios ensinados por Jacques Delors”, realça Kátia Brasileiro, diretora da Rede Educare.

Para Eunice Lima, diretora de Comunicação e Relações Governamentais da Novelis América do Sul, é preciso conhecer as comunidades locais para proporcionar experiências que possam fazer a diferença na vida das pessoas. “A Novelis é agente de transformação social, valoriza a educação e também fornece suporte para que projetos como o Cantos de Leitura sejam sinônimo de mudanças positivas para a sociedade. Para nós, apoiar iniciativas que contribuem para o desenvolvimento das comunidades é parte do nosso compromisso de juntos criarmos um mundo mais sustentável e justo”, conclui.

A unidade da CAMAPET é 32ª inaugurada pelo Cantos de Leitura no Brasil. Em 2019, o projeto implanta 16 novos espaços em cidades brasileiras. Até o momento, já foram doados cerca de 35 mil livros. Até o fim do ano, serão ao todo 55 mil livros de diferentes editoras e gêneros literários, colocados à disposição de milhares de beneficiados do projeto, entre crianças, jovens e adultos.

O Cantos de Leitura é realizado pela Rede Educare e busca estimular o contato de crianças, jovens e adultos com a literatura, possibilitando o acesso gratuito da comunidade ao conhecimento. A partir de uma metodologia social de desenvolvimento de atividades em torno do acesso aos livros, o projeto busca criar espaços de valorização e socialização desses indivíduos que vivem regiões vulneráveis. Com foco na formação de novos leitores, o Cantos de Leitura acredita na abertura de perspectivas, na partilha de entendimentos e na socialização. O acervo do Cantos de Leitura é formado por jornais, revistas, periódicos além de um vasto catálogo de livros

Rede Educare: – A Rede Educare nasceu em 2008 inspirada pela crença de que é possível transformar a realidade desde que pessoas, empresas, governos e organizações estejam imbuídos do mesmo propósito. Nesses 11 anos, tornou-se referência no Brasil em projetos de transformação social. Em outras palavras, a Rede Educare promove diálogos para modificar vidas.

Especializada em leis de incentivo, atua em todo o Brasil, tecendo encontros entre produtores e empresas que acreditam em cultura, esporte, saúde e ações sociais para realizar projetos inovadores de impacto social. “Hoje temos certeza do nosso propósito. Somos uma empresa diversa, com crenças, força e ideias. Sim, ideias mudam o mundo quando temos pessoas que querem realizar o novo”, comemora Kátia Brasileiro, diretora da Rede Educare.

SERVIÇO

Inauguração Cantos de Leitura – CAMAPET (Península de Itapagipe)

Quando: 10 de junho (segunda-feira)

Horário: 10 horas

Onde: Rede Reprotai

Endereço:  Rua Direta do Uruguai, s/n