Estão abertas as inscrições para a 7ª edição do Festival Estudantil de Artes Cênicas da Bahia (FESTAC), que acontece entre os dias 8 e 14 de setembro, em Salvador. Realizado pelos coletivos COATO e COOXIA, o evento convida estudantes, professores e artistas de todo o Brasil e do exterior a inscreverem seus trabalhos até o dia 27 de julho. A edição deste ano traz como provocação o tema “Nada é definitivo”, propondo um olhar atento às transformações e incertezas que marcam o tempo presente.

Os interessados podem inscrever obras nas categorias Cenas Curtas e Espetáculos de Artes Cênicas (Mostra Oficial), em linguagens como teatro, dança, performance, circo e artes integradas. As criações devem ter sido desenvolvidas em ambiente estudantil — escolas do ensino básico, cursos livres, técnicos ou universidades. As inscrições são gratuitas e devem ser feitas via formulário disponível no perfil do festival no Instagram (@festacbahia), onde também está publicado o edital de convocação.

Para participar, é necessário ser maior de 18 anos e estar formalmente vinculado a alguma instituição de ensino como estudante, professor ou técnico. Os proponentes devem ter representação por pessoa jurídica (como MEI), podendo inscrever quantas obras quiserem — mas apenas uma proposta por CNPJ será selecionada.

Reflexão e acolhimento às incertezas

Mais do que uma mostra de criações artísticas, o FESTAC se posiciona como espaço de formação, escuta e mobilização de jovens artistas. Nesta edição, o festival propõe uma reflexão crítica sobre a profissionalização precoce e os caminhos de vida muitas vezes impostos a jovens ainda no ensino médio. A ideia é acolher a incerteza como potência criadora, valorizando o direito à transformação, à escuta e à experimentação.

A curadoria vai selecionar dez espetáculos com duração mínima de 40 minutos e cinco cenas curtas, com duração entre 10 e 15 minutos. Estas últimas terão acompanhamento artístico de um diretor convidado. Serão priorizadas obras que dialoguem com o tema da transitoriedade, além de criações que abordem temas contemporâneos urgentes, como questões de gênero, raça, diversidade, intolerância e justiça social.

Os grupos selecionados — que serão anunciados até o dia 3 de agosto — receberão ajuda de custo para viabilizar sua participação, variando entre R$ 1.200 e R$ 2.500 no caso das cenas curtas e R$ 3.000 a R$ 5.000 para espetáculos, a depender do número de integrantes e da distância entre a cidade de origem e Salvador.

Formação, circulação e intercâmbio

Além da Mostra Oficial e das Cenas Curtas, o FESTAC 2025 inclui uma série de ações formativas e descentralizadas. Quatro residências artísticas serão realizadas em escolas públicas de Salvador, envolvendo crianças e adolescentes a partir de 7 anos. Já a Caravana FESTAC vai levar oficinas de produção, mediação e elementos técnicos da cena para jovens de quatro cidades do interior da Bahia: Lençóis, Jacobina, Feira de Santana e Euclides da Cunha. A partir dessas oficinas, serão selecionados 15 jovens para um estágio remunerado durante o festival.

Durante a semana do evento em Salvador, acontece ainda o III Encontro Nacional de Grupos de Teatro Estudantil, reunindo coletivos e educadores de diversas regiões do país para trocar experiências e debater temas ligados à arte e à educação.

Criado em 2015, o FESTAC se consolidou como um dos principais espaços dedicados às artes cênicas estudantis no Brasil. A iniciativa surgiu como resposta à ausência de um festival contínuo voltado à cena estudantil baiana, mesmo sendo o estado berço de cursos superiores de teatro e dança entre os mais antigos do país.

Comprometido com a diversidade de corpos, vozes e territórios, o festival mantém uma equipe majoritariamente composta por mulheres, pessoas negras, LGBTQIAPN+, profissionais do interior e estudantes em formação. Mais do que um festival, o FESTAC se define como uma plataforma de criação, formação e mobilização, fortalecendo a cultura estudantil como força transformadora da sociedade.

Para dúvidas e informações, o contato deve ser feito pelo e-mail falecomfestac@gmail.com.

No próximo sábado, 5 de julho, o palco do Teatro Sesc Pelourinho, será novamente tomado pela força poética e política do espetáculo “Rosas Negras”, protagonizado pela atriz e coreógrafa Fabíola Nansurê. A apresentação única está marcada para as 19h30 e marca o retorno da obra à cena soteropolitana após a estreia do novo solo da artista, Barro Mulher.

Com dramaturgia de Onisajé, direção de Diana Ramos e direção musical assinada por Jarbas Bittencourt, “Rosas Negras” é um solo cênico-biográfico que se consolidou como um dos principais trabalhos do teatro negro contemporâneo da Bahia. O espetáculo nasceu do desejo de Fabíola em trazer à tona os desafios, conquistas e violências enfrentadas por mulheres negras em sua multiplicidade — sejam elas anônimas ou figuras públicas.

Fruto de uma pesquisa historiográfica e escuta sensível, a obra parte de entrevistas, relatos e vivências para construir uma narrativa plural, crítica e ritualística.

“A intenção vai além de se posicionar perante as dores da mulher preta, que são muitas. Nós celebramos a sua existência e abrimos um canal de diálogo através de um espetáculo crítico e diverso como são as nossas Rosas Negras”, afirma a artista.

A montagem foi criada dentro do projeto “NATAS EM SOLOS – Seis Olhares Sobre o Mundo”, e foi contemplada pelo Prêmio FUNARTE de Teatro Myriam Muniz (2015). Desde então, acumula prêmios e reconhecimentos, como Melhor Espetáculo e Melhor Dramaturgia no 2º Festival de Teatro Online em Tempo Real (RJ, 2021), indicação ao Prêmio Braskem de Teatro e a Premiação Artística Nacional Pretas Potências, da Casa Preta Hub, em 2023.

Serviço

Espetáculo: Rosas Negras
Data: Sábado, 5 de julho de 2025
Horário: 19h30
Local: Teatro Sesc Pelourinho – Salvador (BA)
Ingressos: R$ 20 (inteira) | R$ 10 (meia) | R$ 16 (credencial plena)
Classificação indicativa: 12 anos
Instagram: @rosasnegras.espetaculo

Foto: Maiana Oliveira

A Sinuosa Companhia de Teatro realiza, no próximo dia 4 de julho (sexta-feira), uma única apresentação do espetáculo “Golpes no Ventre”, às 19h30, no Teatro SESC SENAC Pelourinho, em Salvador. Os ingressos custam R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia), à venda pela plataforma Sympla e na bilheteria do teatro.

Estreado em 2019, o solo da atriz Jane Santa Cruz conta a história de Bárbara, uma mulher negra ainda em gestação, que precisa decidir sobre o próprio nascimento a partir das memórias compartilhadas por sua mãe — vivências marcadas por violências, lutas e ancestralidades. As vozes da mãe são interpretadas em off por duas potentes presenças: Zezé Motta e a Ialorixá Alda Vieira.

Com texto e direção de Fernando Santana, a peça utiliza a dança afro-brasileira e referências às divindades Iorubás — como Yansã, Exu e Oxum — para construir uma narrativa sensível e poética sobre os impactos do patriarcado e o legado das mulheres negras. “Golpes no Ventre” também é um chamado à memória e à escuta dos corpos femininos marcados historicamente pela violência, mas também pela potência criadora.

A apresentação integra a programação do mês de julho, em que se celebra o Dia Internacional da Mulher Negra Latino-Americana e Caribenha (25/07), e reforça o compromisso da Sinuosa Companhia com uma arte autoral, comprometida com temáticas sociais e a valorização das culturas brasileiras e latino-americanas.

Celebrando cinco anos de trajetória, o espetáculo já passou por festivais no Brasil e no exterior e foi contemplado com o Prêmio das Artes Jorge Portugal – 2021. A produção é assinada por Jane Santa Cruz e Robinson Fernandes.

Serviço

Espetáculo: Golpes no Ventre
Data: 04 de julho de 2025 (sexta-feira)
Horário: 19h30
Local: Teatro SESC SENAC Pelourinho (Salvador – BA)
Ingressos: R$20 (inteira) | R$10 (meia)
Classificação: 14 anos
Vendas: Sympla e bilheteria do teatro

Fotos: Diney Araújo