Audiovisual
Mostra do Filme Marginal chega a Salvador em novembro!

Se prepara que novembro será mês da Mostra do Filme Marginal, evento de cinema que busca dar visibilidade à produção audiovisual independente. Criada no Rio de Janeiro (2017), em sua primeira edição foram exibidos 38 filmes em um final de semana, com oficinas e shows. Expandindo para outras cidades este ano ela chega a Salvador – Edição Soterópolis – de 5 a 11 de novembro, ocupando a Sala Walter da Silveira (Barris).
Na Edição Soterópolis não serão cobrados ingressos, para facilitar e garantir o acesso da população. Foram 520 filmes inscritos e 106 selecionados pela Distopia Filmes, Corpo Fechado Produtora e Hannah Cavalcanti Produções. Confira mais sobre a Mostra AQUI!
Confira aqui programação de abertura:
14:00 – Sessão de Abertura
01 – Notícias de uma Tragédia Racial Subnotificada
Documentário, 14 min, BA, 2017. 18 anos.
Sinopse: Memórias abafadas por coreografias ritmadas ao som de repiques que se confundem com o rá-tá-tá de macaquinhas. Memórias fotográficas traumáticas da mistura de massa encefálica com pólvora. Memórias operantes e insurretas tomando os becos, vielas e muros da cidade-túmulo (mais conhecida como Salvador). Na terra onde o acaso é cria do cinismo, a situação é colonial, o que está no quadro e fora dele também é: “Notícias de uma Tragédia Racial Subnotificada” é o primeiro de uma série de filmes-panfletos sobre o caso que ficou conhecido como Chacina do Cabula.
02 – Uma semana
Documentário, 12 min, CE, 2017. Livre.
Sinopse: Após o assassinato do jovem Weverton surge um movimento autônomo que pediu justiça.
03 – Coração do Mar
Ficção, 20 min, SP, 2018. Livre.
Sinopse: Cercado pela violência da região metropolitana de São Paulo, onde no Brasil a cada 23 minutos um jovem negro é assassinado. Cadu, filho de Teresa, aos 10 anos, ele sonha conhecer o mar.
04 – Nossos Mortos Tem Voz
Documentário, 28 min, RJ, 2018. 12 anos.
Sinopse: A narrativa do documentário se dá a partir do depoimento dos familiares e vítimas da violência de estado da Baixada Fluminense. Tendo como ponto de partida, mas não se limitando à crueza da violência praticada, o curta pretende trabalhar com as histórias atravessadas por essas perdas. A partir do depoimento dos familiares e imagens de arquivos pretende-se resgatar a memória dessas vidas interrompidas trazendo uma visão crítica sobre a atuação da polícia na Baixada Fluminense, sobretudo no que diz respeito a violência contra jovens negros.
18:30 – Marginal I
01 – Pele de Monstro
Documentário, 20 min, Juiz de Fora/MG, 2017. 12 anos.
Sinopse: Estudantes da Universidade Federal de Juiz de Fora (U.F.J.F.), em 2016, comparam situações de racismo com filmes clássicos de terror dos anos 60.
02 – Entoado Negro
Documentário, 9 min, Ingá/PB, 2017. Livre.
Sinopse: A luta pela garantia de direitos e celebrando o dia 20 de novembro, dia da consciência negra, a comunidade quilombola de Pedra D’Água, localizada no município de Ingá, na Paraíba, realiza uma festa singular. Da sua produção até o seu acontecimento, toda a comunidade participa da preparação e comemora sua cultura africana que se faz presente nas danças, na capoeira, nas comidas e na pele dos remanescentes de quilombolas.
03 – Amor de Ori
Ficção, 7 min, Brasília/DF, 2017. Livre.
Sinopse: Oxum todos os dias vai ao rio encher sua talha com água. Um dia, uma mulher de roupas vermelhas cruza seu caminho e muda sua vida para sempre.
04 – A alma do cinema não tem cor
Documentário, 18 min, PA, 2017. Livre.
Sinopse: A missão da vez é potencializar as vozes de pretos e pretas que clamam por um cinema diverso, igualitário e que dê a devida representação ao povo preto. O silêncio foi quebrado. A luta tá só começando. Relatos pessoais sobre consequências de anos de ausência da representatividade negra no cinema.
20:00 – Marginal II
01 – As Crianças do Lixão
Documentário, 78 min, RJ, 2018. Livre.
Sinopse: “As Crianças do lixão” trata de uma realidade há muito tempo escondida da sociedade. No seio da comunidade do Jardim Gramacho nossas lentes capturaram uma situação impressionante. Com depoimentos sinceros e imagens impactantes, “As Crianças do Lixão” é um filme que ressalta as perspectivas de gerações que simplesmente foram ignoradas por uma nação e do futuro que espera outras tantas nas estradas de um lixão.
Audiovisual
Rapper baiano Aspri RBF lança videoclipe “Gorô Gorô”

O rapper Aspri RBF lança o clipe Gorô Gorô, dando continuidade ao trabalho iniciado com o álbum 7º Sentido (2022). A música traz uma forte carga simbólica e cultural, inspirada em dois significados marcantes: o grito de vitória das crianças na brincadeira de “esconde-esconde”, quando aquele que procura erra o nome de quem está escondido e os cantos entoados em reverência ao orixá Omolú. O trabalho já está disponível nas plataformas de streaming e no link.
Esses elementos foram a base para a roteirização do videoclipe, que reforçam a importância de ouvir os conselhos dos mais velhos e expressar gratidão pelas vitórias e ensinamentos recebidos. Segundo Aspri, 7º Sentido é sobre ouvir e compreender a ancestralidade. A produção musical é de Marcelo Santana (Aquahetz beats).
O roteiro é de Aspri RBF e Edeise Gomes; Fotografia: Filipe Oliveira; Direção: Edeise Gomes e Filipe Oliveira; Elenco: Conde Leo 13 e Ionara Neves; Filmagens: Aspri RBF, Edeise Gomes e Filipe Oliveira e Edição: Aspri RBF. Mais informações pelos contatos: 71 99229-4349 | asprirbf@gmail.com | @asprirbf.
Audiovisual
Ogunjá Filmes lança curta metragem “Buzú, o curta” na Sala de Arte da UFBA

Na próxima quinta-feira, 6 de fevereiro, estreia o primeiro curta metragem da cineasta Lindiwe Aguiar, que dirige e roteiriza “Buzu, o curta”, retratando histórias vividas no transporte público de Salvador. A sessão será para convidados, na Sala de Arte Cinema da UFBA (Canela), a partir das 9h30.
O filme chega ao público trazendo um olhar sensível sobre as vivências cotidianas dentro de um ônibus na cidade, em uma narrativa que acompanha a rotina de passageiros que compartilham o mesmo trajeto. Ao longo da viagem, eles criam laços, compartilham histórias e enfrentam desafios. Sob o olhar atento do cobrador Antônio, interpretado pelo ator Sérgio Laurentino, o filme se desenrola entre encontros, afetos e reviravoltas.

Foto: Divulgação
“Buzu” destaca personagens que representam a diversidade e a riqueza cultural da cidade, com um elenco de peso e nomes como Cássia Valle, Jamile Alves, Sara Barbosa e Paula Moura, dentre outros ícones do audiovisual baiano. O público vai assistir uma jornada por cenários emblemáticos de Salvador, iniciando no final de linha de Paripe e atravessando o Subúrbio Ferroviário até o Porto da Barra, em um desfecho marcado por belas paisagens e fortes emoções. Após estreia, o filme segue jornada por festivais pelo país.
O filme é uma produção da Ogunjá Filmes e foi contemplado pelo edital SalCine, com recursos financeiros da Fundação Gregório de Mattos, Secretaria Municipal de Cultura e Turismo, Prefeitura de Salvador e da Lei Paulo Gustavo, Ministério da Cultura, Governo Federal. Tem o Apoio Cultural do Espaço Xisto Bahia, da Integra – Plataforma Transportes, IGLULOC – Locadora de Equipamentos Audiovisuais e Estúdio, Elu Cinema, da Bahia Grip, do Portal Soteropreta, da Dê um Sinal e da FACED – Ufba.
ELENCO
Sérgio Laurentino – Antônio
Nadson de Jesus – Júnior
Jamile Alves – Lúcia
Kadu Fragoso – Luís
Jau Menezes – Renato
Allyssa Anjos – Tiffany
Sara Barbosa – Luciene
Cássia Valle – Marinalva
Paula Moura – Dona Judite
Dhi Santos – Fábio
Julio Cesar Mello – Seu Manoel
Rívisson Zürc – Milton
Dandara Rodrigues – Kátia
Serviço
O quê: Lançamento de “Buzu, o curta” – sessão para convidados
Quando: 6 de fevereiro de 2025
Horário: 9h30
Local: Sala de Arte Cinema da UFBA
Audiovisual
Mostra CineAfro: jovens negros exibem curtas quinta (30)

O Teatro Sesi Casa Branca se transformará em uma verdadeira sala de cinema inclusiva, diversa e representativa com a Mostra CineAfro: Narrativas em Movimento, nesta quinta-feira (30), das 13h30 às 19h. O evento gratuito vai exibir 14 curtas-metragens produzidos por cinco profissionais do audiovisual brasileiro e nove jovens negros e indígenas de Salvador que estão dando seus primeiros passos na sétima arte. Além das exibições, o público também poderá participar de rodas de conversa com os diretores dos filmes e aproveitar um show de encerramento com o cantor e compositor baiano Zéu Lobo.
A Mostra CineAfro marca a última etapa do Circuito de Produção Audiovisual para Novos Cineastas Negros (Cinerê), projeto idealizado pela Pé de Erê Produções, uma produtora independente e multicultural baiana. O Cinerê visa promover e ampliar o alcance de cineastas negros soteropolitanos por meio da capacitação técnica, produção e difusão de obras audiovisuais.

Foto: Amanda Chung
Com interpretação em Libras, a Mostra contará com três sessões. Ao final de cada sessão, haverá um bate-papo com diretores dos filmes. Entre eles, está Dário Barreto, jovem contemplado pelo projeto responsável pelo curta DinoAnimais, uma animação que narra a história de três amigos que se transformam em dinossauros super-heróis para ajudar crianças a enfrentarem problemas do dia a dia.
“A ideia foi usar algo que crianças acham divertido. A animação tem o poder de entreter enquanto transmite ensinamentos importantes sobre perseverança, trabalho em equipe e a importância de nunca desistir, mesmo diante das dificuldades”, explica Dario.
Da periferia para as telas
A primeira etapa do Circuito, chamada Laboratório Cinerê, realizou uma seleção pública para jovens dos bairros Cidade Baixa, Subúrbio Ferroviário, Cajazeiras, Brotas e Mussurunga. Dez jovens foram escolhidos e receberam o valor de R$5.000 para desenvolver seus curtas. Segundo Rafa Martins, idealizador do projeto, “além de impulsionar o acesso de jovens periféricos ao audiovisual, o Cinerê também fomenta a produção de obras de baixo custo”.
Além dos dez selecionados, o Laboratório envolveu mais 135 jovens em seis atividades de capacitação realizadas em julho de 2024. Foram sete dias de oficinas e três de workshops sobre Roteiro, Direção Audiovisual, Direção de Fotografia, Produção, Edição e Montagem de Filme, e Preparação e Direção de Elenco, ministrados por cineastas renomados como Ana do Carmo, Rogério Sagui e Heraldo de Deus.
Inspirando novas gerações
Após as oficinas, os jovens participaram da segunda etapa do projeto, onde receberam mentoria de profissionais da área como Rafa Martins, Mirian Fonseca, Luan Santos, Rogério Sagui e Mateus Anjos. Nessa etapa, além de desenvolverem suas obras audiovisuais, os jovens contaram com acompanhamento em todas as fases de produção, desde o roteiro até a pós-produção.

Foto: Amanda Chung
No total, 214 pessoas participaram diretamente da produção dos curtas-metragens, além de 32 integrantes da equipe do projeto. A jovem cineasta indígena Mamirawá, que produziu o curta de drama YMBURANA, destacou: “O Cinerê foi uma grande oportunidade de fortalecimento da minha carreira, a partir do incentivo e do contato com profissionais da área”.
Em novembro, a última etapa do projeto levou os curtas para estudantes do ensino fundamental e médio de três escolas estaduais em Mussurunga, Cajazeiras e Brotas. Em cada uma delas, os jovens também ministraram os workshops “Mobigráfia: a formação da identidade no processo criativo”, “Como produzir um curta: Passo a Passo” e “Produzindo Animação com Ferramentas Acessíveis”.
O Cinerê – Circuito de Produção Audiovisual para Novos Cineastas Negros é uma realização da Pé de Erê Produções, que contou com apoio do Teatroescola e a assessoria especializada em inclusão e diversidade Dê Um Sinal.
Programação
13h30: Chegada do público
13h50 às 14h10: Mediação e apresentação da mostra e do projeto com Rafa Martins
14h20 às 18h20: Mostra e bate papo com os diretores dos curtas
18h30: Show voz, violão e percussão
Serviço
O quê: Mostra CineAfro: Narrativas em Movimento
Quando: 30 de janeiro (quinta-feira), das 13h30 às 19h
Onde: Teatro SESI Casa Branca – Cidade Baixa
Quanto: Gratuito