Entrevistas
#SoteroPerfil – Jarbas Bittencourt, uma ponte negra entre a Música e o Teatro!
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O nome dele é Jarbas Bittencourt, ele tem 46 anos e é filho de Therezinha de Fátima Bittencourt das Virgens e Jeziel Azevedo das Virgens. Ele também é diretor musical, cantor e compositor. Ele esbanja talento e é referência na música negra da Bahia.
Vindo dos bairros da Ribeira, Liberdade e Massaranduba, Jarbas, quando criança, já demonstrava que em suas veias corriam notas musicais. Convidava seus colegas e amigos “e brincava de inventar cordões carnavalescos com tambores feitos de latas, plástico de sacos de leite e câmaras de pneu. Saíamos tocando ruas e ladeiras abaixo”, diz aos risos.
Sob a influência dos Trios Elétricos, Blocos Afros e Afoxés, ele passou toda a infância construindo trios de brinquedo e “mexendo” em todos os instrumentos musicais a que teve acesso. Como morador da Cidade Baixa e já com a música pulsando no coração, Jarbas via a grande movimentação para o carnaval e festas de largo da região – e “literalmente enlouquecia”(sic) com as sonoridades e com o aspecto coletivo e social que a música adquiria naquele contexto.
Filho de uma família com poucos recursos financeiros, Jarbas enfrentou algumas dificuldades para seguir o sonho de fazer música. Nas décadas de 1970 e 1980, não havia uma educação musical no currículo escolar e isso deixava os caminhos para a música profissional incertos. Ele lembra e reforça: “A preparação necessária ao ingresso num curso superior de música deveria começar bem cedo, na educação fundamental, mas para nós, isso não era e ainda não é uma realidade na maioria das escolas. Hoje em dia, projetos como o Neojibá, e outros, aproximam mais a juventude da música como profissão.”
Reprodução Facebook
Seguindo o sonho…
Sem esquecer a música e com a pressão da família para que optasse por um “trabalho de verdade” (vejamos!), Jarbas vai estudar Química na Escola Técnica Federal da Bahia e, antes de concluir o curso, percebe que não consegue viver sem a música.
Ali ele perde o interesse pelos estudos, indo concluir o 2º grau em um supletivo, o que lhe renderia mais tempo para estudar sua paixão por conta própria. Sua formação musical se deu, principalmente, como autodidata e, quando ingressou na Escola de Música da Universidade Federal da Bahia, já escrevia suas próprias partituras. O sonho de Jarbas estava cada vez mais próximo.
No início da década de 1990, a mente criativa e inquieta começa a questionar a produção musical que tocava no rádio e “no quanto ela refletia o dia a dia de uma cidade como Salvador, além das estratégias de levar a música para um círculo maior que o dos amigos, familiares e vizinhos”- ele diz.
É então que, fazendo uma participação no show do cantor e compositor Arnaldo Almeida, no Sindicato dos Bancários, ele descobre que outros compositores também se faziam as mesmas perguntas e escreviam canções com essas inquietações e questionamentos estéticos. Jarbas não estava só e havia uma inspiração!
“O que ele [Arnaldo Almeida] fazia era tudo que eu gostaria de estar fazendo. Dias depois fui até a Ribeira e procurei a casa em que ele morava pedindo informação às pessoas. Cheguei, me apresentei, toquei as “músicas estranhas” que estava fazendo na época e falei sem parar sobre todas as ideias que estavam ocupando meus pensamentos. Durante a madrugada, Tito Bahiense também chegou por lá e conversamos até de manhã. Alguns dias depois nascia a Confraria da Bazófia, que acrescida de Ray Gouveia, Ângelo Rafael, Supertom, Jorge Sacramento, Marcos Amorim (poeta e ator), Gerson Silva, Corujito e Leonardo Reis, nasceu com cara de movimento e acabou envolvendo jornalistas como Marcos Rodrigues e Jeane Borges e a artista plástica Babi Lima” – Jarbas.
“Erê” – Bando de Teatro Olodum
E o sonho chega….
Como integrante da Confraria, Jarbas participa das Leituras Dramáticas, organizadas pelo diretor Márcio Meirelles durante a reconstrução do Teatro Vila Velha. Não só Jarbas, mas Márcio também percebe o talento específico para o diálogo da música com a cena teatral e aqui, Jarbas inicia esse casamento com direção musical e composição das músicas, em parceria com Capinam. O espetáculo era “Erê Pra Toda Vida”, em 1996, estreado no RJ neste ano.
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A partir desse primeiro trabalho, Jarbas assume a direção musical do Bando de Teatro Olodum e faz espetáculos como Dom Quixote, Sonho de Uma Noite de Verão, Fausto#Zero, Cabaré da Rrrrraça, Ópera dos Três Reais, dentre outros de grande sucesso.
O Bando de Teatro Olodum dá a Jarbas uma forma mais consistente ao seu pensamento em relação às questões raciais no Brasil e abre um terreno fértil de pesquisa e criação musical a partir de elementos de matriz afro brasileira. Seu nome se liga à musicalidade negra! Como o fez com o espetáculo”Rosas Negras”, solo de Fabíola Nansurê que dirigiu musicalmente.
Nele, as músicas foram compostas a partir de necessidades apontadas no texto escrito por Fernanda Júlia,e nos desejos que Fabíola trazia para o processo criativo. Um exemplo disso é a canção Blues da Mulher Invisível – letra e música foram feitas na sala de ensaio,com Fabíola ao seu lado enquanto ele perguntava o que ela achava deste ou daquele verso.
“Falar da música negra no Brasil é falar da própria música brasileira. Ainda há muito a ser feito para que artistas negros ligados à musica, em todas as suas ramificações, tenham um retorno à altura de seus talentos e capacidades. As questões da mulher negra me interessam, mas não posso falar por elas, então o que fiz nesse espetáculo foi falar junto com elas. Em Rosas Negras temos uma atriz negra dizendo coisas que quer dizer do jeito que escolheu dizer”
Jarbas, Jade e Gabriel Fto Acervo Pessoal
Esse é Jarbas Bittencourt, pai de Jade Oliveira Bittencourt das Virgens, estudante de Letras e escritora, e de Gabriel Soriano Bittencourt das Virgens, estudante de Economia. Um homem da música, do teatro – que usa seu talento em prol do diálogo sobre as questões raciais e sociais do país, que une a Música ao Teatro e vice versa, que passeia dentre ambas linguagens em uma carreira longa, sólida e, hoje, referenciada em Salvador, Bahia, Brasil.
Texto de Marcio Lima – participante do Programa Soteropreta de Jornalismo, em parceria com a UNIME.
No cenário em constante evolução que enfrentamos, a necessidade de unir palavras e ações para causar um impacto torna-se cada vez mais urgente. Com frequência, há um descompasso entre o discurso e a prática, onde muitos proclamam valores de igualdade e justiça, mas suas ações não refletem esses ideais.
No entanto, para mudar essa realidade, encontramos inspiração em nossos ancestrais, especialmente nas mulheres negras, que enfrentaram e ainda enfrentam desafios inimagináveis, deixando legados duradouros.
Reconhecendo a importância de contar as histórias dessas mulheres, o projeto “Nossas Pretas – Protagonistas” do Portal Soteropreta emerge neste mês de novembro para dar visibilidade a mulheres baianas que têm feito a diferença em diversas áreas, que vão desde cultura e política até economia, educação e saúde.
Coordenado pela publicitária Luciane Reis e pela administradora paraibana Alexandra Camilo, o projeto se destina a um público que se interessa por temas relacionados à diversidade e igualdade de gênero.
A ação promocional se materializa por meio de uma série de matérias jornalísticas que serão publicadas no Portal, principal veículo de cultura negra em Salvador. Essas matérias se dedicarão a contar a trajetória e o trabalho de mulheres negras baianas que se destacaram ao longo de 2023 em suas respectivas áreas de atuação.
Luciane Reis, coordenadora do projeto, destaca a importância de revisitar a maneira como as construções históricas ocorreram. Muitas vezes, a narrativa histórica moldada a partir de perspectivas eurocêntricas, chegam a nossa realidade frequentemente desprovidas de supervisão negra, resultando em uma história tendenciosa e incompleta.
Revisitar e reescrever nossa história, trazendo para o centro do processo as mulheres negras do nosso dia a dia, é uma justa inclusão de vozes negras na criação e revisão destas narrativas históricas, pois não se conta historias de protagonismo negro sem as matrizes geradoras do mundo.
‘Ao contar histórias que não se restringem a figuras históricas famosas, o projeto valoriza a caminhada e história de pessoas comuns que também são inestimáveis para a realidade negra do pais. A criação de narrativas que celebram a beleza da vida cotidiana, a luta diária e as conquistas modestas feminina é uma maneira poderosa de inspirar e conectar as pessoas”, diz Luciane.
Ao longo do mês de novembro, o público do Portal Soteropreta, juntamente com o público do Mercafro, encontrará nestas histórias lições de empatia, solidariedade e humanidade que moldam um futuro mais justo e igualitário.
Para Alexandra Camilo, também coordenadora do projeto, este é o momento de reunir esforços e causar um impacto positivo. “Ampliar a voz das mulheres negras exige uma harmonização entre o discurso e a prática, e aprender com os ensinamentos de nossos ancestrais. Desta forma, contar as histórias de mulheres negras e de pessoas comuns, é uma maneira de revisitar e reescrever essas narrativas de forma inclusiva e autêntica”, diz.
Para ambas, é preciso ampliar a voz daquelas que muitas vezes são silenciados pelo patriarcado, seja branco ou negro, para construir um novo ponto de vista que elimina limites impostos às nossas narrativas. Com o projeto “Nossas Pretas – Protagonistas” é preciso que essas vozes sejam compartilhadas, só assim estaremos contribuindo para a construção de histórias mais belas e significativas.
Alexandra Camilo é Advogada, Administradora de empresas e atua no mercado de Compliance em todo o Brasil.
Luciane Reis, Publicitária, Design Instrucional e Mestra em Desenvolvimento e Gestão Ciags- UFBA. Pesquisadora da História Econômica Negra
Entrevistas
Lucas de Matos entrevista a jornalista e historiadora Mila Burns sobre livro ‘Dona Ivone Lara: Sorriso Negro’
Foto Grisel Sarich
O comunicador Lucas de Matos entrevista a jornalista e historiadora Mila Burns sobre ‘Dona Ivone Lara: Sorriso Negro’, livro lançado pela Editora Cobogó (2021). Nele, Mila faz uma análise sobre como a obra é referencial para o fortalecimento da luta antirracista no Brasil. O encontro acontece pelo Instagram no dia 13 de abril (quinta), data de nascimento da cantora, às 19h no Brasil e 18h em Nova York, onde a jornalista reside.
Temas como a carreira de Dona Ivone Lara, curiosidades sobre as músicas e o impacto do álbum na MPB serão conversados na live sobre o livro, que integra a série ‘O Livro do Disco’, considerado um divisor de águas pra sambista. Hits como ‘Sonho Meu’, ‘Alguém me Avisou’ e ‘Tendência’ fazem parte desse repertório que versa sobre identidade, amor, ancestralidade e cultura popular.
“É uma maneira de festejar o legado de Dona Ivone Lara, que é eterno”, comenta o idealizador do projeto Lucas de Matos Entrevista, no qual já foram entrevistadas personalidades como a atriz Elisa Lucinda e o cantor Davi Moraes. “Receber Mila Burns, biógrafa de Dona Ivone, e jornalista de grande proeminência, vai deixar o papo ainda mais especial. Esperamos vocês”, finaliza.
O quê: Live – Lucas de Matos entrevista Mila Burns
Quando: 13 de abril (quinta), às 19h
Onde: Instagram @_lucasdematos
Foto Brenda Matos
Uma realização do Olodum, o Podcast “Carnaval, Cultura e Negritude” será lançado em abril nas plataformas do youtube e spotify. A ação visa realizar um passeio por meio dos carnavais do Bloco Afro Olodum, com entrevistas com personalidades, sejam elas figurinistas, diretores, compositores e afins que fizeram e fazem parte dos mais diversos processos de construção desse universo,
Este programa semanal vai explorar o universo da festa momesca sob a perspectiva de um Bloco Afro, demonstrando a importância dos temas de carnaval como elemento de educação popular, de resgate de identidade, de recontação e popularização da história da África e das pessoas negras em diáspora.
Serão pautados: o contexto histórico da realização de cada carnaval e repercussão do tema, as composições, indumentárias e tudo o que permeia esse espaço de criação de subjetividades, nas dimensões palpáveis e simbólicas, realizando um paralelo com a contemporaneidade.
Entre os temas estão: 1987 – Do Egito à Bahia, 2011 – Tambores, Papiros e Twitter e Mãe, Mulher, Maria – Uma História das Mulheres.
Foram convidados nomes como Nelson Mendes, Tonho Matéria, Sandoval Melodia, Marcelo Gentil, Lia Santos, Adriana Rocha e Wanda Chase.