Audiovisual
Thiago Almasy estreia em longa-metragem e inicia gravações do seu curta “Via Láctea”!
A sétima arte está sorrindo para o ator baiano Thiago Almasy e ele, que sempre flertou com as telonas, está correspondendo como quem já esperava por isso. Amanhã (29), ele estreia, na Mostra de Cinema de Tiradentes, o seu primeiro personagem de cinema, o coach de youtuber cômico do longa Eu Empresa (Leon Sampaio e Marcus Curvelo), que terá exibição na programação do festival a partir das 20h. Já em 8 de fevereiro, inicia gravações do seu curta-metragem Via Láctea, estreando como diretor e dando a entender que essa paquera com o universo cinematográfico vai virar casamento.
“Em 2015 eu estive na Mostra de Tiradentes como espectador e, numa entrevista que dei para um portal de lá de Minas, prometi que voltaria à mostra com algum trabalho. E isso está acontecendo seis anos depois”, comemora Almasy, que caiu no gosto do público com o personagem Junior, da websérie Na Rédea Curta, mas que, antes disso, chegou a procurar curso superior de cinema, então inexistente em Salvador, o que o levou a cursar Direito.
“O cinema é muito presente na minha vida, minha mãe tem uma estante de filmes, cresci vendo muito filme e queria estudar cinema. Mas o meu caminho para o audiovisual acabou se dando de outra forma, através do teatro, da internet, mas sempre com esse desejo latente, que só fez crescer conforme fui estudando e me aperfeiçoando”, conta ele.
O curta de Thiago Almasy, Via Láctea, acontece através do edital municipal da Fundação Gregório de Matos, Prêmio Conceição Sena, através da Lei Aldir Blanc. É um filme de ficção científica, situado em Salvador, que narra a história de um grupo de alienígenas infiltrados como humanos em solo brasileiro que precisa interromper seu plano de dominação da Terra devido à pandemia do Covid-19. Sem contato com a nave mãe e enclausurados dentro dos hospedeiros por mais tempo que o previsto, eles serão irremediavelmente afetados pelas histórias desses corpos.
“Esse curta já nasce com muito carinho e apreço porque reflete tanto o momento singular da pandemia quanto minha pesquisa como artista sobre narrativas decoloniais. Com Via Láctea, experimento a ideia de uma consciência da colonização experimentando o corpo do colonizado. Os alienígenas se instalam no corpo dos hospedeiros humanos para traçar seus planos, mas aí passam a ter acesso à violência e limitação que esses corpos passam”, adianta o agora diretor de cinema.
Via Láctea terá seu período de gravações até 14 de fevereiro e inclui elenco 100% de atores baianos, majoritariamente negros, entre eles Marcia Limma, Genário Neto, Antônio Fábio, Fábio Osório Monteiro, Fernanda Silva e a atriz mirim Aya Dantas. “Estou muito feliz em começar no cinema dessa forma, com certeza esse vai ser apenas o primeiro passo e primeira de muitas produções de cinema da produtora ULTIMA Plataforma, que montei com Sulivã Bispo e que é o selo que vem gerindo nossa carreira”.
A IRIRI – Mostra Experiências acontece em Salvador até o dia 15 de setembro, dedicada ao cinema experimental. A programação inclui filmes underground, fotofilmes, vídeo-cartas, performances, clipes, dentre outros. As exibições ocorrem no Circuito Sala de Arte Cinema do MAM e na Sala de Cinema Walter da Silveira, gerida pela Diretoria de Audiovisual da Funceb/SecultBA, nos Barris. Todas as projeções têm entrada gratuita.
A idealizadora da Mostra, a cineasta e produtora Vilma Martins, explica que o projeto nasceu da falta de um espaço dedicado a obras experimentais na cena cultural baiana. “Esse projeto nasceu desse sentimento de ausência. Faltava um espaço para ver produções experimentais, multilinguagens reunidas, debatidas e vivenciadas na Bahia. […] O cinema é experiência que pode transformar nossas vidas”, reflete Vilma.
A Mostra de Cinema Experimental acontecerá também em Cachoeira em outubro e além das exibições, também promove oficinas teórico-práticas: Super 8 em tomada única e oficina de intervenção em película. Ambas oficinas acontecem em Salvador e Cachoeira em outubro, ainda com data a confirmar. A mostra e as oficinas são uma parceria da produtora Sujeito Filmes e Espelho Lunar.
A seleção de filmes conta com obras históricas, contemporâneas e filmes brasileiros que poderiam ser mais divulgados no circuito nacional, além de curtas-metragens baianos exibidos pela 1ª vez ou com uma longa tradição no cinema experimental. A IRIRI – Mostra Experiências foi contemplada pelo Edital Paulo Gustavo Bahia e conta com o apoio financeiro do Governo do Estado da Bahia, por meio da Secretaria de Cultura, via Lei Paulo Gustavo, uma iniciativa do Ministério da Cultura para apoio ao setor cultural.
Serviço:
IRIRI – Mostra Experiências
Sala Walter da Silveira: 13 e 14 de setembro das 17h às 20h
Circuito Sala de Arte Cinema do MAM: Até 15 de setembro
Entrada gratuita
A Mostra de Cinemas Africanos, que acontece em Salvador (BA), de 18 a 25 de setembro, está com inscrições abertas e gratuitas para sua programação paralela. As atividades incluem o Laboratório Crítico, conduzido pelo jornalista e crítico de cinema Rafael Carvalho; o Minicurso Construções Cinematográficas de Amílcar Cabral: Reflexões sobre os Cinemas Africanos e suas Narrativas, facilitado pela pesquisadora, doutora em Comunicação, Cultura e Artes Jusciele Oliveira; e o inédito Encontros do Audiovisual Brasil-África, que vai reunir cerca de 40 profissionais dos dois lados do Atlântico Sul. As inscrições vão até dia 06 de setembro com vagas limitadas. A programação completa e o link para inscrições estão disponíveis no site: www.mostradecinemasafricanos.
Laboratório Crítico
Conduzido pelo jornalista e crítico de cinema Rafael Carvalho, a atividade contará com aulas teóricas e exercícios práticos com foco na reflexão sobre filmes produzidos no continente africano e em contextos afro-diaspóricos. O laboratório acontece em cinco encontros, nos dias 17, 18, 19, 24 e 25 de setembro, no Museu de Arte Contemporânea da Bahia. São 15 vagas disponíveis. Inscrições aqui.
As aulas contarão com apresentação teórica e expositiva, exibição de curtas-metragens e trechos de filmes, sempre com incentivo para trocas e debates. Os participantes também serão preparados para uma experiência imersiva no festival, produzindo conteúdo crítico sobre as obras exibidas na programação. “Vamos propor um exercício de escrita e de cobertura do festival, no momento em que o evento e todas as discussões que ele engloba estão em curso”, destaca Rafael. As críticas serão publicadas na Revista Crítica de Cinemas Africanos, site vinculado à Mostra.
Foto: Ativ Paralelas
Minicurso: Construções Cinematográficas de Amílcar Cabral
O curso “Construções Cinematográficas de Amílcar Cabral: Reflexões sobre os Cinemas Africanos e suas Narrativas”, ministrado por Jusciele Oliveira, acontece nos dias 24 e 25 de setembro, no Museu de Arte Contemporânea da Bahia. O curso oferece uma análise aprofundada das representações cinematográficas de Amílcar Cabral (1924-1973) , líder revolucionário dos países africanos de língua oficial portuguesa (PALOP). Baseado nas experiências e trocas de Jusciele Oliveira durante sua participação nas comemorações do centenário de Cabral em Cabo Verde e Guiné-Bissau, o curso explora como a figura de Cabral foi retratada e interpretada em filmes africanos e como essas representações contribuem para a compreensão da história e do contexto político do continente africano. São 50 vagas disponíveis. Inscrições aqui.
Encontros do Audiovisual Brasil-África
A primeira edição dos Encontros do Audiovisual Brasil-África, iniciativa que fomenta parcerias e colaborações entre o cinema africano e o brasileiro, acontece de 19 a 22 de setembro, no Arquivo Público Municipal – Auditório Makota Valdina. O evento reúne cerca de 40 profissionais de ambos os lados do Atlântico Sul e busca criar um espaço propício para a colaboração, onde conhecimentos e experiências possam ser trocados para impulsionar as indústrias cinematográficas dos dois territórios.
A programação acontece em torno de quatro pilares: Pesquisa, Produção, Difusão e Formação. Especialistas do Brasil e da África irão compartilhar conhecimentos e fomentar novos projetos de coprodução, visando que o cinema africano e brasileiro ganhem ainda mais força e alcance. Serão quatro dias de atividades intensas que incluem mesas-redondas, apresentações de profissionais do cinema e um fórum dedicado a discutir a construção de uma cooperação sustentável entre Brasil e África na indústria criativa, com ênfase no cinema.
A atividade é voltada especialmente para profissionais do cinema e audiovisual. A participação é gratuita e limitada ao número de vagas de cada atividade. A programação completa pode ser consultada no site: www.mostradecinemasafricanos.
A Mostra de Cinemas Africanos em Salvador-Bahia tem apoio financeiro do Governo do Estado, através do Fundo de Cultura, Secretaria da Fazenda e Secretaria de Cultura da Bahia. O projeto Encontros do Audiovisual Brasil-África foi contemplado nos Editais da Paulo Gustavo Bahia e tem apoio financeiro do Governo do Estado da Bahia através da Secretaria de Cultura via Lei Paulo Gustavo, direcionada pelo Ministério da Cultura, Governo Federal. Paulo Gustavo Bahia (PGBA) foi criada para a efetivação das ações emergenciais de apoio ao setor cultural, visando cumprir a Lei Complementar nº 195, de 8 de julho de 2022.
Serviço:
Laboratório Crítico
Facilitador: Rafael Carvalho
17, 18, 19, 24 e 25 de setembro
Local: Museu de Arte Contemporânea da Bahia:
Rua da Graça, 284 – Graça, Salvador – BA
15 vagas
Minicurso: Construções Cinematográficas de Amílcar Cabral: Reflexões sobre os Cinemas Africanos e suas Narrativas
Facilitadora: Jusciele Oliveira
24 e 25 de setembro
Museu de Arte Contemporânea da Bahia
Rua da Graça, 284 – Graça. Salvador (BA)
50 vagas
Encontros do Audiovisual Brasil-África
19 a 22 setembro 2024
Arquivo Público Municipal – Auditório Makota Valdina
Acompanhe em:
Instagram: @mostradecinemasafricanos
X: /mcafricanos
Facebook: /mostradecinemasafricanos
Site: www.mostradecinemasafricanos.
Youtube: /@cineafrica
Linkedin: /mostradecinemasafricanos
O projeto Traço Negro lança, no dia 03 de agosto, a partir das 16h, os últimos quatro documentários da série EXPANDIDO – em sua Videoteca Virtual: Pirulito (pintura), Renato kiguera (pintura), Rita de Cássia (escultura) e Sininho (escultura e pintura). Buscando contribuir para a visibilidade da produção de artistes visuais negres das cidades que margeiam as águas douradas do Rio Paraguaçu, o evento ocorre na Casa Preta Hub, em Cachoeira.
Após a exibição presencial, os doc – que trazem depoimentos biográficos sobre vida e obra des artistes – ficam disponíveis na Videoteca Virtual do projeto, no canal do YouTube (https://youtube.com/@traconegro7264?si=PlwanbniKLF1OcHo). Para acompanhar todas ações do projeto, os interessados podem seguir o perfil do Instagram do Traço Negro – https://www.instagram.com/traco_negro?igsh=c3dpaGVua3E2ZjQ3.
Desde o dia 14 de julho já foram lançados os documentários de Tina Melo, Alentícia Bertosa, Áydano Jr., Billy Oliveira e Mestre Biro – o documentário é uma homenagem póstuma, o artista faleceu em abril de 2023 -, Davi Rodrigues, Deisiane Barbosa, Diego Araújo, Flor do Barro, Fory, Gilberto Filho, Louco e Mimo, junto a seu filho Ronald. Além dos curtas, o projeto conta com uma exposição virtual e um e-book, que podem ser visualizados no site oficial www.traconegro.com.
Traço Negro nasce de uma pesquisa de título homônimo iniciada em 2014 pela arrista cachoeirana Tina Melo, no Mestrado Profissional em História da África, Diáspora e dos Povos Indígenas – concluído em 2016 -, na Universidade Federal do Recôncavo da Bahia em Cachoeira, que visa refletir sobre a invisibilização de artistas visuais negres em Cachoeira e São Félix, apresentando possibilidades de afirmação dessas histórias de vida e de produção.
“Traço Negro é resultado de uma inquietação a partir da falta de visibilidade de estudos que registrem e analisem a produção negra em arte. É um tipo de resposta, ou caminho, que apresenta possibilidades de preenchimento de uma lacuna de referenciais negros nas artes visuais, que há muito é desvalorizado, posto distante dos livros e registros mais conhecidos, e do grande mercado”, declara a idealizadora do projeto, Tina Melo.
Este projeto foi contemplado no Edital de Produção Audiovisual Web, e tem apoio financeiro do Governo do Estado da Bahia através da Secretaria de Cultura via Lei Paulo Gustavo, direcionada pelo Ministério da Cultura, Governo Federal. Paulo Gustavo Bahia (PGBA) foi criada para a efetivação das ações emergenciais de apoio ao setor cultural, visando cumprir a Lei Complementar nº 195, de 8 de julho de 2022.
Site
A primeira edição do projeto ocorreu em agosto de 2022 com o lançamento de um e-book, um documentário e uma exposição virtual, que mergulham na trajetória desses homens e mulheres e suas produções. Todos os três produtos, lançados por meio do Edital Setorial de Artes Visuais (2019), estão disponíveis no site www.traconegro.com.