Artes
Grupo A Pombagem estreia espetáculo O Museu é o Rua com exibição virtual


Foto Diego Andradde
O Museu é a Rua é uma montagem com texto e direção de Fabrício Brito e idealizado pelo grupo de arte popular A Pombagem, a ser apresentado em uma temporada virtual que traz o diálogo entre teatro de rua e educação patrimonial. Inspirado no desfile do Dois de Julho, esta ocupação cultural passará por quatro praças da capital baiana com exibição virtual aos sábados do mês de abril (03, 10, 17 e 24), sempre às 14h, pela fanpage do projeto O Museu é a Rua.
A cada praça, a dramaturgia coringa homenageia um artista e/ou personalidade conforme a seguinte programação: na Praça dos Trovadores (Fazenda Grande do Retiro), no dia 3 de abril, será o compositor Catulo da Paixão Cearense; no Largo da Soledade (Liberdade), no dia 10 de abril, em que está localizada a Estátua a Maria Quitéria, o grupo homenageia as mulheres que participaram da Independência da Bahia.
Já no dia 17 de abril, no Busto a Labatut, no Largo da Lapinha (Lapinha), é a vez do espetáculo de caráter educativo patrimonial homenagear caboclos e guerreiros que participaram do Dois de Julho. Para encerrar seu desfile artístico, O Museu é a Rua vai a herma do escritor, jornalista, advogado e poeta preto Luiz Gama, no Largo do Tanque, no dia 24 de abril, para recitar seus versos e Trovas Burlescas, festejar a importância deste para o povo preto e sua libertação.
Virtual
Por conta da pandemia, esta nova temporada terá uma configuração diferenciada, em vez de interagir na presença física com passantes e moradores locais, os artistas do A Pombagem vão à rua para gravar as cenas e estas serão exibidas virtualmente através da fanpage do projeto O Museu é a Rua.
Ocorrerão ainda as rodas de conversa a serem transmitidas ao vivo nos mesmos sábados, sempre às 19 horas, pelo Instagram do grupo A Pombagem. Em formato de lives, os bate papos terão como convidados artistas de teatro de rua que dialogam com a questão do patrimônio cultural.
O projeto é contemplado pelo Prêmio Jaime Sodré de Patrimônio Cultural, da Fundação Gregório de Mattos, Prefeitura de Salvador, por meio da Lei de Emergência Cultural Aldir Blanc, com recursos oriundos da Secretaria Especial da Cultura, Ministério do Turismo, Governo Federal.
Serviço
O quê: espetáculo O Museu é a Rua
Quando: 03, 10, 17 e 24 de abril (sábados), às 14h
Temporada virtual:
facebook.com/omuseuearua
O quê: batepapo O Museu é a Rua
Quando: 03, 10, 17 e 24 de abril (sábados), às 19h
Temporada virtual:
instagram @apombagem
Artes
ÌYÁ’S – Festival de Arte de Mulheres Negras tem programação gratuita

Entre os dias 18 e 26 de julho, Salvador recebe a 5ª edição do ÌYÁ’S – Festival de Arte de Mulheres Negras. Com 20 atrações artísticas e 14 atividades formativas, o evento ocupa cinco espaços da capital baiana, como o Teatro Gregório de Mattos, o Espaço Cultural da Barroquinha e escolas públicas, reunindo espetáculos, shows, oficinas, mesas temáticas e ações educativas que exaltam a produção artística e intelectual de mulheres negras.
Com o tema “O alçar voo do ventre de quem sabe que veio dos caminhos matricêntricos”, o festival reafirma sua proposta como território de resistência, imaginação e liberdade. Os ingressos para espetáculos custam R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia), à venda pelo Sympla. Já as oficinas, bate-papos e outras atividades culturais são gratuitas.
Criado por artistas baianas e realizado em julho — mês em que se celebram o Dia Internacional da Mulher Negra Latino-Americana e Caribenha e o Dia da Mulher Africana —, o ÌYÁ’S amplia em 2024 o seu alcance, dialogando diretamente com a educação básica. Serão oferecidas 10 oficinas gratuitas em escolas públicas de bairros como Itapuã, Cajazeiras, Nazaré, Ribeira e Cabula, conduzidas pelas artistas dos espetáculos da programação. A proposta é promover uma mediação cultural que incentive a comunidade escolar a frequentar os espetáculos, levando arte e conhecimento para dentro e fora dos palcos.
“Celebramos a criatividade e a força produtiva desses ventres que reverberam e se unem na construção desse festival. A programação é múltipla, diversa, assim como é o fazer de toda artista negra”, destaca Juliana Monique, atriz e produtora executiva do ÌYÁ’S.
A edição reúne 10 espetáculos de artes cênicas, sendo sete de Salvador e três de outras localidades: Rio de Janeiro, São Paulo e Maranhão. O interior da Bahia também está presente, especialmente nas atrações musicais. As apresentações abordam temas como ancestralidade, feminismo negro, identidade, espiritualidade, memória, violência de gênero e afeto.
Além disso, mesas temáticas com atrizes-criadoras e pesquisadoras negras aprofundam debates sobre insurgência feminina negra, arte de guerrilha e poéticas de mulheres negras.
🎭 Destaques da Programação Artística
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Monocontos – Elas fantasiam o tempo (Coletivo Meio Tempo): histórias de figuras como Rainha Nzinga e Tereza de Benguela
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Mulheres do Lar – Mortes Anunciadas (Lucimélia Romão): poética sobre violência doméstica e feminicídio
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Carta à Mãe (Milena Pitombo): segredos e afetos entre mãe e filha
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O Leque de Oxum (Cia Robson Correia): coreografia sobre a força da orixá Oxum
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Orúkọ (Hilda Maretta – RJ): memória negra e ancestralidade
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Mukunã – Do fio à raiz (Vika Mennezes): cabelo crespo como símbolo político
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Golpes no Ventre (Jane Santa Cruz): heranças de dor e força de uma linhagem feminina
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ABAYOMI (Rebeca Carneiro – MA): dança e espiritualidade entre negritude e indígena
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Amarelo Ouro Mi Maió (Cia da Mata): dança poética sobre ser mulher negra
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Eu, Atlântica (Aline Oliveira): memória e legado da historiadora Beatriz Nascimento
Encerramento com feira e shows
No dia 26 de julho, o evento se despede com uma grande celebração no Pátio do Terreiro de Jesus (Iyá Nassô), com feira criativa, lançamento de livros e shows gratuitos com Priscila Sales e Renata Lima, além de apresentações como Coral Vozes de Mainha e Dança Mulher.
SERVIÇO
Evento: ÌYÁ’S – Festival de Arte de Mulheres Negras – 5ª edição
Quando: De 18 a 26 de julho
Onde: Teatro Gregório de Mattos, Espaço Cultural da Barroquinha, Espaço Xisto Bahia, Café-Teatro Nilda Spencer e escolas públicas estaduais de Salvador
Quanto:
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Espetáculos e shows: R$ 20 (inteira) / R$ 10 (meia) – à venda no Sympla
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Oficinas, mesas temáticas e demais atividades: Gratuito
Instagram: @festivaliyas
Artes
Coletivo Nosso Kilombo leva Sambas, Artesanias e Resistências culturais para Itapuã

De julho a dezembro, as ruas do bairro de Itapuã serão tomadas pelo projeto “LEVANTA POVO! Sambas, Artesanias e Resistências” do Coletivo Nosso Kilombo, movimento surgido em 2018 na Festa de São Tomé, umas das festas mais tradicionais do bairro. O projeto terá diversas ações culturais de rua, como samba de roda, rodas de fuxicos, conversas intergeracionais com mestres griôs da comunidade, caminhada no Abaeté e cortejo artístico.
O intuito é retomar, preservar e ressignificar as tradições culturais típicas do bairro de Itapuã, o espírito de insurgência da comunidade negra e indígena na localidade. Trazendo a memória de resistências históricas do bairro, como por exemplo o Quilombo Buraco do Tatu, o projeto convoca a comunidade a olhar para seu território com senso de pertencimento. Além de fortalecer a presença dos ditos “sambas de boi”, como os bois Bumbapuã e Boca de Ouro, construídos a muitas mãos por mobilizadores culturais de outras gerações, e que hoje são “maternados” pelo Coletivo Nosso Kilombo.
“Para além de tocar consciências e corações através do toque dos tambores, cantos orgânicos e curativos, da dança raiz, cores e brilhos; de toda esta ritualística, o Coletivo quer ver tudo isto em manifestação constante,como necessidade vital, com honra, comprometimento e coração, demonstrando, assim, o poder do sentimento de pertencimento de um lugar e sua cultura”, diz Verônica Mucúna, artivista cultural, agitadora social e uma das fundadoras do Nosso Kilombo.
Ações culturais
O projeto “LEVANTA POVO! Sambas, Artesanias e Resistências” começa em julho, quando serão realizadas as “Rodas de Fuxicaria – Conspirar para construir”, nos dias 11, 18 e 25, na Praça da Rua da Literatura. Os encontros serão para confecção artesanal de fuxicos, com presença de mestres griôs da comunidade, reunindo moradores de Itapuã de diversas idades e estudantes de escola pública. As Rodas terão as participações ancestrais da Mestra Anamaria das Virgens (RevisÁfrica / Nosso Kilombo), Mestre Ulysses dos Santos (Afoxé Korinagô / Nosso Kilombo) e Mestra Damiana do Pandeiro (Roda de Samba das Mulheres de Itapuã). No último dia (25), encerrando a primeira etapa do projeto, haverá o Samba do Fuxico, com Nosso Kilombo.
Já no mês de agosto, dia 29, a ação será o “Arroz de Graças – Partilhar para Reunir”, um movimento tradicional que visa a distribuição de arroz doce com samba de roda na Praça da Igreja Católica do bairro de Itapuã. O arroz será distribuído para cerca de 200 pessoas.
Em setembro, no dia 22, será o momento da “Caminhada Patrimonial – Caminhar para Convocar”, reunindo estudantes de escolas públicas de Itapuã, focando na preservação do meio ambiente e patrimônio cultural da região. A caminhada chama atenção para o progresso de projetos de urbanização que ameaçam a área, traz à tona campanhas de conscientização sobre a importância da Lagoa do Abaeté e a defesa do patrimônio histórico e cultural do local.
Finalizando o projeto, em dezembro será realizado o “Cortejo Levanta Povo – Celebrar para Insurgir”, ação artística que vai percorrer a ruas do bairro de Itapuã, partindo da praça da Igreja (Praça Dorival Caymmi) em direção ao Cruzeiro de Piatã, integrando a Festa de São Tomé e celebrando os 07 anos do Coletivo Nosso Kilombo.
O projeto “LEVANTA POVO! Sambas, Artesanias e Resistências” foi contemplado pelo edital Territórios Criativos – Ano II com recursos financeiros da Fundação Gregório de Mattos, Secretaria Municipal de Cultura e Turismo ,Prefeitura de Salvador e da Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura (PNAB), Ministério da Cultura, Governo Federal.

Mestra Anamaria das Virgens /Foto Pio Filho
Sobre Mestras e Mestre
Mestra Anamaria das Virgens é uma das fundadoras do grupo cultural as Ganhadeiras de Itapuã, é cantora, compositora, artesã, educadora e foi ganhadeira e lavadeira nas margens do Abaeté. É mestra orientadora do Coletivo Nosso Kilombo e rainha coroada por ele com mais de 50 anos dedicados à atividade cultural no território.

Mestra Damiana do Pandeiro/Foto Fabíola Campos
Mestre Ulysses dos Santos é uma das principais lideranças de Itapuã, mobilizador cultural e presidente do Afoxé Korin Nagô. Foi diretor de bateria por mais de 10 anos de blocos afros como Malê Debalê, Filhos de Gandhy e ganhador da Medalha Zumbi dos Palmares.
Mestra Damiana do Pandeiro é compositora, percussionista, madrinha da Roda de Samba de Mulheres, Baiana de Acarajé e Ganhadeira de Itapuã.

Mestre Ulysses dos Santos/Foto Pio Filho
Sobre o Coletivo Nosso Kilombo
O Coletivo Nosso Kilombo tem iniciativas de preservação e ressignificação das tradições culturais do território de Itapuã. Vem realizando, desde 2018, intervenções com objetivo de valorização da brincadeira de rua e das tradições afroindígenas presentes na culinária e nos sambas juninos do território, fomentando o pertencimento comunitário entre os moradores. suas ações contribuem para a patrimonialização da cultura em todas as suas expressões, como forma de barrar as recorrentes investidas da especulação imobiliária e de práticas do racismo religioso na localidade. Construiu, junto com Mestre Ulysses, o boi Boca de Ouro, um dos tradicionais bois da Festa de São Tomé, representando o legado ancestral como forma de manter vivo os sambas de boi, samba duro e samba de roda da localidade, que tem se tornado cada vez mais escasso na cultura de Itapuã.
PROGRAMAÇÃO
JULHO – Praça da Rua da Literatura – Itapuã
Roda de Fuxicaria com Mestra Anamaria das Virgens (RevisÁfrica / Nosso Kilombo)
Data: 11/07, das 14h às 17h
Roda de Fuxicaria com Mestre Ulysses dos Santos (Afoxé Korinagô / Nosso Kilombo)
Data: 18/07, das 14h às 17h
Roda de Fuxicaria com Mestra Damiana do Pandeiro (Roda de Samba das Mulheres de Itapuã) e Samba do Fuxico com Nosso Kilombo
Data: 25/07, das 15h às 20h
AGOSTO – Praça da Igreja Católica – Itapuã
Arroz de Graças – Partilhar para Reunir: distribuição de arroz doce com samba de roda
Data: 29/08, 18h
SETEMBRO – Concentração no Busto de Mãe Gilda – Parque Metropolitano do Abaeté. Caminhada Patrimonial – Caminhar para Convocar
Data: 22/09, 13h às 16h
DEZEMBRO – Concentração às 17h na Praça da Igreja Católica. Cortejo em direção ao Cruzeiro de São Tomé em Piatã
Cortejo Levanta Povo – Celebrar para Insurgir: Cortejo de aniversário do Nosso Kilombo e celebração da Festa de São Tomé (uma das mais antigas de Itapuã).
Data: 20/12, a partir das 17h
Foto: Fabíola Campos
Artes
Oficina de processos criativos com Goya Lopes abre inscrições no MAM

Estão abertas até a próxima quarta-feira (2) as inscrições para a Oficina de Processos Criativos, ministrada pela artista visual Goya Lopes, no Museu de Arte Moderna da Bahia (MAM). A atividade integra o projeto “Cutucar o MAM – 45 anos de Oficinas Criativas”, realizado pela VIA Press Comunicação em parceria com o museu, que celebra as oficinas promovidas pelo MAM ao longo dos seus 45 anos.
A oficina, com 30 vagas gratuitas, é voltada preferencialmente para pessoas que já trabalham com xilogravura e acontece aos sábados, nos dias 5, 12 e 19 de julho, das 13h30 às 17h30, no Galpão das Oficinas do MAM, localizado no Solar do Unhão. Os participantes serão convidados a explorar processos artísticos que envolvem desenho, criação de padrões, memória cultural e impressão manual.
Antes do início da oficina, no dia 4 de julho, das 15h às 17h, será realizada uma roda de conversa aberta ao público com Goya Lopes, na Galeria 3 do MAM, sem necessidade de inscrição prévia. Todas as atividades terão intérpretes de Libras para garantir acessibilidade.
As xilogravuras produzidas durante a oficina serão impressas e costuradas em um painel entre os dias 21 e 26 de julho. Este painel integrará a exposição “Okòtò: Espiral da Evolução”, de Goya Lopes, que está em cartaz no MAM com visitação gratuita.
O projeto “Cutucar o MAM” foi contemplado pelo edital da Política Nacional Aldir Blanc (PNAB) e conta com apoio financeiro do Governo do Estado da Bahia, por meio da Secretaria de Cultura (SecultBA), vinculada ao Ministério da Cultura.
Sobre Goya Lopes
Designer têxtil, empresária e artista plástica, Goya Lopes é referência nacional no design inspirado nas culturas africana e afro-brasileira. Formada em Belas Artes pela UFBA e com especializações na Itália, a artista é conhecida pelas xilogravuras impressas em tecido e pela criação da marca Didara, que utiliza a estamparia para contar histórias da relação entre Brasil e África.
Serviço
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Roda de Conversa: 4 de julho, 15h às 17h, Galeria 3 do MAM – entrada gratuita
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Oficina de Processos Criativos: 5, 12 e 19 de julho, 13h30 às 17h30, Galpão das Oficinas do MAM – 30 vagas gratuitas
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Inscrições: nos perfis do Instagram @bahiamam e @cutucaromam
Foto: Renan Benedito
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