Audiovisual
Trilogia da Bicha Preta está em cartaz na Sala de Cinema Walter da Silveira


Arco de Liberdade
A Sala de Cinema Walter da Silveira (Barris), da Fundação Cultural do Estado da Bahia, segue com programação intensa neste mês. Entre 24 e 28 de fevereiro estará em cartaz a ‘Trilogia da Bicha Preta’, obra escrita e dirigida pelo baiano vencedor do prêmio Revelação de 2018 da Cinemateca Brasileira, Juan Rodrigues.
Trilogia da Bicha Preta é o conjunto de três obras: Arco da Liberdade, Arco do Medo e Arco do Tempo. Os curtas-metragens apresentam uma perspectiva afrocentrada, tratando dos corpos negros, sua busca pela liberdade, sobrevivência e vivência, além da identificação LGBTQ+.
As sessões gratuitas acontecem a partir nesta sexta-feira e sábado (24 e 25), às 16; no dia 26 às 14h, e no dia 28 às 16h, na Sala de Cinema Walter da Silveira, localizada na Biblioteca dos Barris. A classificação indicativa dos documentários experimentais é de 12 anos.
A obra causou grande impacto e foi vencedora também de prêmios como Melhor Curta Baiano no Festival Panorama Coisa de Cinema e na Mostra de Cinema Contemporâneo do Nordeste, Prêmio Revelação no Festival Internacional de Curtas de São Paulo, além de exibições na 2ª Mostra do Audiovisual Negro São Paulo/SP, Egbé – Mostra de Cinema Negro Aracaju/SE, 17º LSFF London Short Films Festival Londres, UK e o 30º Festival Internacional de Curtas de São Paulo – 2019 entre outros.
A obra ainda inspirou o artigo “O Afroperspectivismo de A Trilogia da Bicha Preta, de Juan Rodrigues: construindo as estéticas das resistências”, do professor e autor Gilberto Alexandre Sobrinho.
Sinopses dos curtas:
‘Arco da Liberdade – corpos buscando liberdade.’ (15min)
‘Arco do Medo – corpos negros que supervivem.’ (15min)
‘Arco do Tempo – corpos negros atravessando o tempo.’ (17min)
Audiovisual
Filme abre seletiva para jovens atores negros

O cineasta Igor Correia abriu inscrições para a seleção de dois jovens atores negros, com idades entre 15 e 20 anos, residentes em Salvador, para atuarem no teaser de seu novo filme, “A Ponte entre Memórias”. A participação é remunerada e as inscrições podem ser feitas até o dia 12 de abril, por meio do formulário disponível em clicando AQUI.
Conhecido por trabalhos como a série O Filho do Pastor e os curtas Estamos Sozinhos e Cafuné, Igor agora se dedica a um drama sobre juventude, pertencimento e afetos. O longa-metragem acompanha a trajetória de Miguel, um adolescente órfão de 16 anos, recém-adotado por uma professora de literatura. Em meio à adaptação à nova vida, ele se vê dividido entre o afeto pelo pai ausente da mãe adotiva e os sentimentos por Fábio, seu melhor amigo do orfanato.
A produção do teaser tem direção de Tais Amordivino, produção executiva de Gabriela Rocha e é realizada pela Tormento Filmes.
Cronograma da seleção:
Inscrições: até 12 de abril (sexta-feira)
Contato com pré-selecionados: 14 de abril (domingo)
Audição presencial: 16 de abril (terça-feira)
Gravação do teaser: 28 de abril (segunda-feira)
Candidatos menores de idade que sejam jovens atores negros poderão participar, desde que a inscrição seja realizada por um responsável legal.
Sobre Igor Correia
Formado em Cinema e Comunicação Social, com especialização em roteiro pela Usina do Drama (UFBA), Igor Correia tem uma trajetória marcada por narrativas que misturam terror, identidade negra e afetos complexos. Seus trabalhos já passaram por festivais como Kinoforum, FECIBA e Mostra de Cinema Contemporâneo do Nordeste, além de integrarem labs como FRAPA[LAB].
Audiovisual
Dja Luz lança audiovisual gravado no Festival Ubaque

O cantor, compositor e multi-instrumentista baiano, Dja Luz, lançou seu mais novo projeto musical, unindo ritmos e narrativas que dialogam com o universo afro-baiano e afro-diaspórico. Trata-se de um audiovisual gravado durante o show do artista no Festival Ubaque. Ouça aqui e assista os vídeos no link.
“Esse audiovisual chega como um registro muito fiel da energia e da mensagem que queremos transmitir com nossa música. O público pode esperar um material vibrante, cheio de identidade, que traduz essa ponte que foi construída, por quem nos antecedeu, entre a Bahia e o mundo através do som”, aposta o artista.
No projeto, ele apresenta suas canções autorais, que o posicionam como parte de uma geração de músicos que busca se apropriar de sua cultura e estabelecer a ligação com a música contemporânea mundial em suas letras e fusões rítmicas, levando versões ao vivo para as canções “James Brown”, “Flores”, “Outras Vidas Severinas”, “Itapagipe” e “Amores Ciganos”.

Foto: Vini Soares
Utilizando a percussão em suas composições e apresentações, ele reforça sua origem e inspirações na música africana. Dja Luz teve suas canções gravadas por grandes artistas baianos e nacionais, a exemplo de Natiruts, Lazzo Matumbi, Adão Negro, Filhos de Jorge e Margareth Menezes.
A primeira edição do Festival Ubaque movimentou o Jardim dos Namorados, em Salvador. O festival reuniu um line-up formado por ÀTTØØXXÁ, Nêssa, DJ Pureza, Felipe Barros, Migga, Cabuloso Trio, DJ Felipe Poeta, Vandal, Letícia, Gibi, DJ Creator Beats e Dja Luz, com patrocínio da Prefeitura Municipal de Salvador e Devassa. A realização foi da Join Entretenimento e Tha House Co.
Audiovisual
Bloco Alvorada celebra 50 anos com documentário histórico

Ícone do samba no Carnaval de Salvador, o Alvorada celebra seu cinquentenário com um projeto audiovisual que promete eternizar sua trajetória de resistência e valorização da cultura afro-brasileira. O minidocumentário Jubileu de Ouro do Samba está em fase de gravação e reunirá depoimentos inéditos, imagens históricas e registros exclusivos do desfile comemorativo de 2025.
Mais do que um registro visual, a produção representa um marco na preservação da memória do samba e da cultura negra na Bahia e no Brasil. Ao longo de cinco décadas, o Alvorada não apenas consolidou a sexta-feira como o dia oficial do samba no Carnaval de Salvador, mas também fortaleceu a presença do gênero dentro da maior festa popular do mundo. O documentário resgatará essa jornada, destacando a relevância do bloco como pioneiro e símbolo de resistência cultural.

Foto: Fernanda Campos
Com previsão de lançamento para o primeiro semestre de 2025, o filme contará com entrevistas de fundadores, diretores, artistas e pesquisadores, além de participações especiais de personalidades ligadas ao samba. O material trará imagens raras de carnavais passados, reforçando a importância do Alvorada na consolidação do samba como um dos pilares do Carnaval baiano.
Através de uma direção cuidadosa e sensível, o documentário busca não apenas contar a história do Alvorada, mas também capturar a emoção e a força de sua caminhada. A produção está sob a responsabilidade de uma equipe experiente, comprometida em traduzir em imagens e relatos a grandiosidade desse bloco que transformou o Carnaval de Salvador. O filme trará entrevistas com fundadores, diretores, artistas e pesquisadores, além de participações especiais de personalidades ligadas ao samba. As imagens raras de carnavais passados e os bastidores dos preparativos para o Jubileu de Ouro darão um tom ainda mais especial à narrativa.

Foto: Fernanda Campos
A gravação do documentário, que seguirá até 31 de março, é um momento crucial para registrar os bastidores e preparativos para o desfile histórico do Jubileu de Ouro. A iniciativa reforça o compromisso do Bloco Alvorada com a valorização das raízes culturais afro-brasileiras, garantindo que sua história e legado sejam preservados e compartilhados com futuras gerações.
O minidocumentário será exibido em plataformas digitais, ampliando seu alcance e permitindo que o público de todo o Brasil tenha acesso a essa celebração da cultura e identidade negra. Para acompanhar as novidades sobre o projeto e as comemorações dos 50 anos do Bloco Alvorada, siga as redes sociais da agremiação.