Teatro
Peça ‘Partiste’ completa um ano em cartaz no Teatro Módulo
Após percorrer os palcos da capital e do interior da Bahia, volta a cartaz o espetáculo teatral ‘Partiste’, celebrando um ano com nova temporada. Nos dias 07, 14, 21 e 28 de setembro, sempre aos sábados, às 19h, no Teatro Módulo, os valores dos ingressos custam R$60,00 (inteira) e R$30,00 (meia). As sessões dos dias 14 e 21 contarão com os recursos de acessibilidade de Libras e Audiodescrição.
A montagem é protagonizada por Márcia Limma, reconhecida atriz que nos últimos anos tem apresentado o sucesso de crítica e público: Medeia Negra. Formam o elenco, outros jovens talentos da cena baiana: Carol Alves, Ruan Passos, Dani Souza e Luzia Barbosa. O texto do dramaturgo baiano Paulo Henrique Alcântara foi vencedor no Prêmio Braskem de Teatro (2010) e ganhou uma nova encenação em 2023 pelo ator e diretor do recôncavo baiano Ícaro Bittencourt.
Em Partiste, a ação se passa no início dos anos 70, na cidade de Livramento de Nossa Senhora, interior da Bahia. Num lar formado por sete pessoas, sendo que duas delas nunca são vistas. Uma é o pai, que está sempre ausente sob a justificativa de carga extra ou recolhido pelo cansaço do trabalho. Entretanto, a ausência plena que consome o juízo dos membros da casa é a de Jairo.
Foto: Diney Araújo
Jairo partiu para São Paulo e a sua última carta foi enviada há mais de um ano. Desde então, a mãe segue muito aflita quanto ao paradeiro do filho. Reza e chora constantemente temendo a segurança do quarto rebento. No curso da história lhe ocorre uma ideia luminosa e decisiva para sobrepujar a lida. Enquanto isso, sustenta os três jovens, mimando-os com inúmeras sobremesas e disciplinando, quando preciso, com lições necessárias.
O espetáculo abre a intimidade de um seio familiar pautado na figura da matriarca e nos faz revisitar as memórias das nossas próprias famílias. Além de tocar em questões sociais bastante atuais como violência contra mulher, dependência química, o protagonismo feminino; como também exalta muitas produções culturais brasileiras com diversas referências a novelas, livros e músicas da trilha sonora.
Partiste toca o público nas suas próprias vivências. Sempre tem com quem ou com qual situação se identificar, lembrar e sentir esta palavra, que neste sentido amplo só existe em português, chamada saudade. Um espetáculo para rir, chorar e aquecer o cantinho do coração onde mora a ausência dos afetos, as nossas saudades..
Nas palavras do autor: “Partiste é um canto de saudade. Trata do afeto sincero que insiste em resistir a distância, minimizadas pelas cartas tão ansiadas por quem partiu e por quem ficou. Estão no mesmo tacho recordações e ficção, ingredientes colocados com a intenção de resultar num doce bom, como aquele que só a mãe sabe fazer.”
O tema da família sempre foi muito caro e fluente no vocabulário cênico do dramaturgo baiano Paulo Henrique Alcântara. Em suas obras Lábios que beijei (1998), Bolero (2004), Sublime é a noite (2017) e Maldita Seja (2022) nos deparamos com diferentes prismas sobre a dinâmica entre pessoas que dividem o mesmo teto ou partiram de um. Em Partiste, que não foge à regra, os decibéis da emoção estão elevados a máxima potência.
SERVIÇO
O quê: Espetáculo ‘Partiste’
Quando: 07, 14, 21, 28 de setembro (aos sábados)
Horário: 19h
Local: Teatro Módulo
Preços: R$60,00 (inteira) e R$30,00 (meia-entrada)
Classificação indicativa: Livre
Libras e ADD: 14 e 21 de setembro
Vendas: Sympla no link ou na bilheteria do Teatro Módulo
ṢE – Uma Performance Jogo de Improviso é um espetáculo de improvisação cênica que mistura teatro, dança, música e performance para explorar as múltiplas dimensões da presença. Criado e interpretado por Diego Alcantara, com trilha original ao vivo de Tiago Farias, a obra é uma leitura do processo criativo e uma crítica incisiva à cultura do entretenimento instantâneo, o consumo de narrativas rápidas e a representatividade nas mídias tradicionais. A peça fica em cartaz nos dias 15, 16, 22 e 23 de março, às 19h, no Teatro Molière – Av. Sete de Setembro, 401, Salvador.
Transitando entre afrografias, mandinga, malícia e deboche, ṢE convida o público a uma experiência sensorial e intelectual, questionando convenções, racismo estrutural e apropriação cultural. Entre a comicidade dos folguedos brasileiros e o futurismo digital, o espetáculo provoca com uma estética vibrante e subversiva – uma eletricidade, “coisa de negro”. Como um streaming vivo, traduz desejos e pulsões do público, tornando cada apresentação única e irrepetível. Uma experiência efêmera que instiga cada um a acessar sua Inteligência Ancestral (IA) e refletir sobre seu próprio lugar no mundo.
Foto: Laís da Conceição
O espetáculo ṢE estreou em uma temporada curta no Espaço Cultural da Barroquinha, em abril de 2024, e é uma expansão do exercício artístico-científico que dialoga com a pesquisa de mestrado em Artes Cênicas (PPGAC) de Diego Alcantara, estruturando metodologias da negrura.
Provoque, desafie, deseje, compre, negocie, traga uma história, cante, dance, toque, faça! Esses são os dispositivos que rompem a barreira entre palco e plateia, transformando espectadores em agentes de um jogo cênico pulsante e instantâneo. Inspirado na estética dos jogos eletrônicos de simulação e na magia dos rituais, ṢE é uma máquina do tempo vestida de teatro, impulsionando o público a uma jornada de autoconhecimento e reflexão.
Com texto lírico, assinado por Clara Romariz, a peça “Nasceu” parte da imagem de uma serpente sendo assassinada a duras pauladas por uma mulher prenha. Com a proposta de um teatro visual, físico e extremamente poético, o espetáculo marca sua formatura no bacharelado em direção teatral da Universidade Federal da Bahia (UFBA), e fica em cartaz gratuitamente nos dias 14, 15, 16 e 21, 22, 23 de março, sempre às 19h, no Teatro Martim Gonçalves – Av. Araújo Pinho, 292, em Salvador.
“Nasceu” aborda o princípio da vida: gênese de uma ideia, de uma obra de arte, de uma diretora, de um ser-humano, de uma leoa. E aqui não se trata de “gênese” em oposição a “morte”, já que fim e início estão conectados de forma espiralar. Fim de um ciclo, início de outro. Fim de uma fruta, início de uma semente. Fim de um bicho, alimento para a terra que dará início a mais vida. Descascar da pele da cobra, uma nova configuração de serpente.
Foto: Roama
“Nasceu” trata do feminino, tema da pesquisa de Clara Romariz há alguns anos, saindo de um lugar único de compreensão deste ser-mulher, estereotipado, sempre em oposição. Santa ou puta, Eva ou Maria, a do instinto materno puro e imaculado ou a mãe que é sempre culpabilizada por tudo. Com um elenco formado pelas atrizes Amanda Cervilho, Daiane Martins e Nina Andrade e equipe majoritariamente feminina, “Nasceu” busca outras formas de mulheridade, muito mais vinculada à ancestralidade, ao lado animalesco desse dito instinto materno, um lado menos controlado por milênios de culpa cristã. Através de um texto poético e de uma encenação contemporânea, “Nasceu” questiona a representação do feminino propondo um novo olhar sobre as mulheres.
Sobre a diretora
Clara Romariz é diretora, atriz e dramaturga, formada pela universidade livre do teatro vila velha, trabalhou no Vila por cinco anos tendo participado de diversos espetáculos, ora como atriz, ora como assistente de direção. Depois de sair do Vila, Clara entra em direção teatral na UFBA, tendo se aprofundado mais na dramaturgia e na direção. Escreveu diversos espetáculos como Gatunas, Do fundo ao fôlego – ecos de mulheres, Abismo, Rominho e Marieta, passeando por gêneros diversos, sem perder sua linguagem lírica e seu tema de pesquisa, o universo do feminino. Dirigiu Ifigênia Agamemnon Electra, Sonata, Varal (seu solo) e Do fundo ao fôlego – ecos de mulheres (sua pré-formatura em direção).
Serviço
O quê: Espetáculo “Nasceu”
Estreia: Dia 14 de março (sexta)
Temporada: Dias 15, 16, 21, 22 e 23 de março de 2025 (sexta a domingo)
Horário: Às 19h
Onde: Teatro Martim Gonçalves – Av. Araújo Pinho, 292, Salvador-BA
Entrada gratuita (retirada 1h antes de cada sessão na bilheteria do Teatro)
O Centro de Formação e Produção em/de Teatro do Oprimido da Bahia (CTO da Bahia) será lançado nesta sexta-feira (14), às 18h, no Espaço da Resistência Marielle Marighella – Rua João Gomes, 43 – Rio Vermelho, em Salvador. Na ocasião, será apresentada a sessão da peça ‘O Pregador – Teatro Fórum Antirracista’ da Cia de Teatro da Universidade Federal da Bahia (UFBA), GESTO e PELE NEGRA – Escola de Teatros Pretos.
O mote deste lançamento são os 50 anos de publicação da obra “Teatro do Oprimido e Outras Poéticas Políticas”, em 1975, no Brasil, um dos livros mais importantes do dramaturgo brasileiro Augusto Boal e um marco na história do teatro mundial. A obra apresenta uma reflexão profunda sobre o papel político do teatro na sociedade ocidental, propondo uma nova poética – fortemente influenciada pela Pedagogia do Oprimido de Paulo Freire -, em que o público deixa de ser apenas espectador e passa a ser espect-ator, participando como produtor na re-construção da cena.
Foto: Diney Araújo
Ao longo dos dias 14,15 e 16; 21 e 22, ocorrerão oficinas de Teatro do Oprimido e sessões do ‘O Pregador’. Dia 16 de março é o Dia Municipal e Nacional do Teatro do Oprimido, data em que Augusto Boal nasceu. Em todo o Brasil e em vários países do mundo ocorrem eventos que celebram este fato. A coordenação do CTO da Bahia é formada por Taiana Lemos (coordenação de formação); Carlos Matias (articulador institucional); Fabíola Simmel (coordenação de produção); Luana Csermak (coordenação pedagógica) e Licko Turle (coordenação artística). Mais informações no e-mail: ctodabahia@gmail.com | (71) 98695-3003 | @ctodabahia.