Connect with us

Artes

Lita Cerqueira celebra 50 anos de fotografia na CAIXA Cultural

Ana Paula Nobre

Published

on

Foto: Vivi Mädchen

Considerada a primeira fotógrafa negra da Bahia, Lita Cerqueira celebra seus 50 anos de profissão com a exposição ‘O Povo Negro é o Meu Povo – Lita Cerqueira’, 50 Anos de Fotografia, reunindo as principais obras da artista que retrata a cultura e a vida do povo negro no Brasil. A abertura acontece na terça-feira (22), às 19h, na CAIXA Cultural Salvador, e a visitação ocorre até 20 de dezembro, das 9h às 17h30, com entrada gratuita e classificação livre. O projeto tem o patrocínio da CAIXA e do Governo Federal.

A exposição é organizada em sete núcleos curatoriais, tendo a ancestralidade e o pertencimento como conceitos principais. Cada núcleo reflete a visão de Lita Cerqueira como uma mulher negra que vive intensamente a cultura de seu povo. A mostra revela um conjunto de observações, histórias e memórias, selecionado do acervo de mais de 50 mil imagens, com obras em preto e branco de uma das mais ecléticas produções fotográficas do fim do século XX e início do XXI.

Quem assina a coordenação geral e a curadoria da mostra são Lu Araújo e Janaína Damaceno, respectivamente. “Lita não apenas observa o mundo; ela o vive intensamente. Seu trabalho é um reflexo de sua própria história e das histórias daqueles que ela imortaliza através de suas lentes”, destaca Janaína Damaceno. Para Lu Araújo, as fotos são manifestações de alma. “Ela consegue capturar a essência de cada pessoa, cada momento, com uma sensibilidade única. Lita é uma guardiã da memória do nosso povo”, afirma.

 

Procissão de Santo Amaro, em 1999 | Foto: Reprodução

Em “O Povo Negro é o Meu Povo – Lita Cerqueira, 50 anos de fotografia”, a artista compartilha com o público não apenas imagens, mas uma narrativa visual que resgata a ancestralidade e celebra a cultura negra. A exposição é um convite para reconhecer e valorizar a beleza e a força de um povo que, através das lentes de Lita, ganha visibilidade e respeito, além de pertencimento e resistência.

Eixos da exposição

O primeiro eixo da exposição é “Andar com fé”, que retrata o sagrado afro-brasileiro. No segundo, “Para o mundo ficar Odara”, o destaque é a beleza negra. Em “Zum zum zum”, as fotos são das rodas de copeira, enquanto em “Vou fazer minha folia”, o tema é o carnaval.

No quinto eixo, “Filhas de Oxum”, Lia captura a espiritualidade e ancestralidade das festas populares. Já em “Doces Bárbaros” e “Atraca que o Naná vem chegando”, estão os momentos intimistas em que a fotógrafa acompanhou grandes nomes da música popular brasileira, como Gilberto Gil, Caetano Veloso, Maria Bethânia e Gal Costa.

Milton Nascimento | Foto: Reprodução

Sobre a fotógrafa

Lita Cerqueira é considerada a primeira fotógrafa negra da Bahia. Nascida em Salvador, Lita iniciou sua trajetória ainda jovem, movida pela vontade de registrar e dar visibilidade às histórias de gente, muitas vezes, invisível. Aos 72 anos, é uma das primeiras mulheres pretas a se dedicar ao segmento; ela se destacou em um meio predominantemente masculino e branco, transformando sua câmera retratos da cultura e a vida do povo negro no Brasil.

Autodidata, Lita já participou de exposições no Brasil, Itália, Alemanha e França (suas fotos fazem parte do Acervo da Biblioteca de Paris). Seu trabalho está também na da Pinacoteca de São Paulo e em exposição fixa no Museu Afro Brasil. As obras transcendem o tempo e convidam o público a um mergulho na alma do povo negro, imprimindo um olhar incisivo e em constante diálogo com a pessoa fotografada.

Atualmente, a artista participa da exposição “Quilombo: vida, problemas e aspirações do negro”, em Inhotim, parte integrante da mostra dedicada a Abdias Nascimento. Também está nas mostras “Lélia em Nós”, no Sesc Vila Mariana em São Paulo, “Encruzilhadas da Arte Afro-brasileira” no CCBB de Belo Horizonte e na exposição itinerante “O que vem de dentro”, de Diógenes Moura.

Serviço

O quê: O Povo Negro é o Meu Povo – Lita Cerqueira, 50 Anos de Fotografia

Local: CAIXA Cultural Salvador

Endereço: Rua Carlos Gomes 57, Centro – Salvador/BA

Abertura: 22 de outubro (terça-feira), às 19h

Visitação: de 23 de outubro a 20 de dezembro de 2024

Horário: Terça a domingo, das 9h às 17h30

Entrada gratuita

Classificação indicativa: livre para todos os públicos

Mais Informações: (71) 3241 4200 | Site CAIXA Cultural | Instagram @CaixaCulturalSalvador

Patrocínio: CAIXA e Governo Federal

Acesso para pessoas com deficiência

Continue Reading
Click to comment

Leave a Reply

O seu endereço de email não será publicado. Campos obrigatórios marcados com *

This site uses Akismet to reduce spam. Learn how your comment data is processed.

Artes

Galeria lança livro coletivo em homenagem às baianas

Kelly Bouéres

Published

on

Baiana
Reinaldo Giarola

A cultura baiana ganha um novo registro artístico com o lançamento do livro “Baianas: Rituais, Símbolos e Fé”, uma coletânea de mais de 150 imagens inéditas produzidas por 28 artistas plásticos e fotógrafos. Os sócios da Imagebox Fine Art, Gustavo Góes, Guto Barros e Reinaldo Giarola, participam da publicação como fotógrafos e apoiadores do projeto por meio da galeria.

A confraternização e entrega dos exemplares aos artistas acontece na terça-feira, 16 de dezembro, das 19h às 22h, no Restaurante Pereira da Barra.

O projeto se destaca não apenas pela relevância estética, mas também por seu caráter colaborativo: é o primeiro livro coletivo totalmente financiado pelos próprios artistas e sem fins lucrativos. A iniciativa reforça a potência da união entre criadores em torno de um propósito comum.

Segundo os organizadores, o livro nasceu do desejo conjunto de valorizar a figura das baianas, símbolo de fé, tradição, resistência cultural e patrimônio vivo da identidade baiana. “A força do projeto se multiplica quando os artistas caminham na mesma direção”, destacam.

Continue Reading

Artes

Salvador ganha murais em homenagem a Iansã e Santa Bárbara

Kelly Bouéres

Published

on

Mural Pixado
Mather Aguiar

Salvador acaba de ganhar novas cores, símbolos e formas de celebrar suas matrizes culturais e religiosas. O histórico Mercado de Santa Bárbara, na Baixa dos Sapateiros, tornou-se palco das primeiras intervenções do projeto Viva Salvador: arte, fé e tradição, que inaugurou dois murais em grafite dedicados a Santa Bárbara e Iansã, celebradas nesta quinta-feira (4), quando a capital se veste de vermelho em sua homenagem.

As obras foram concluídas em dois dias de criação intensa e levam a assinatura de artistas reconhecidos da cena urbana baiana. Um dos murais foi produzido em conjunto por Bigod e Prisk, integrantes do Coletivo MUSAS – Museu de Street Art de Salvador. O outro é assinado por Tárcio V, um dos principais nomes do grafite no estado.

Idealizado pela Viva Agência de Ideias e dirigido por Paula Hazin, o projeto marca o início de uma série de intervenções que pretendem transformar muros da cidade em suportes de memória, fé e identidade, ressignificando o modo como Salvador celebra suas festas populares religiosas. “A ideia é homenagear a cidade com esta linguagem tão linda que é o grafite. Começamos pela festa de Santa Bárbara, que pinta nossa Salvador de vermelho. O nosso desejo é envolver arte, fé e festa, porém repensando a maneira como utilizamos os espaços públicos e, claro, trazendo beleza”, afirma a idealizadora.

Arte urbana como ferramenta de transformação

Mais do que embelezar fachadas, o Viva Salvador aposta no grafite como instrumento de valorização do patrimônio imaterial, da cultura de matriz africana e do sentimento de pertencimento da população. Ao todo, o projeto prevê pelo menos sete grandes murais, cada um dedicado a uma festa popular religiosa da cidade: São Lázaro; Nossa Senhora da Conceição da Praia; Bom Jesus dos Navegantes; Lavagem do Bonfim; Iemanjá e Carnaval.

Os locais serão definidos em diálogo com comunidades e órgãos públicos, priorizando áreas de grande circulação ou espaços em processo de degradação urbana. “Entre os principais objetivos do projeto estão valorizar o patrimônio cultural e religioso de Salvador, promover o grafite como ferramenta de transformação urbana, estimular o turismo cultural, fortalecer a produção artística local e criar circuitos de arte pública acessíveis”, destaca Hazin.

O projeto também inclui ações educativas e formativas, com oficinas gratuitas de grafite para jovens de bairros populares, abordando técnicas de pintura, história da arte urbana e identidade cultural. Ao final, os participantes integrarão a produção coletiva de novos murais pela cidade.

Estão previstas ainda mesas-redondas, seminários culturais com mestres da cultura popular, artistas, pesquisadores e líderes comunitários, além do lançamento de um mini documentário sobre o processo criativo do projeto.

SERVIÇO:

Inauguração dos murais do projeto Viva Salvador
Mercado de Santa Bárbara, Baixa dos Sapateiros – Salvador
Dois murais de grafite dedicados a Iansã e Santa Bárbara
Realização: Viva Agência de Ideias
Acesso gratuito

Continue Reading

Artes

Festival Afrofuturismo celebra os ‘Ancestrais do Futuro’

Kelly Bouéres

Published

on

Festival Afrofuturismo
Divulgação

Os territórios da diáspora africana se encontram novamente em Salvador nos dias 5 e 6 de dezembro, quando o Festival Afrofuturismo Ano VII transforma o Centro Histórico em um grande laboratório de ideias, conexões e narrativas afrocentradas. Com o tema “Ancestrais do Futuro”, o evento — considerado a maior conferência de futurismo, inovação e diversidade da América Latina — tem inscrições totalmente gratuitas via Sympla.

Realizado pelo Hub de Inovação Vale do Dendê, o festival conta com patrocínio da Prefeitura de Salvador, integra a programação do Salvador Capital Afro e recebe apoio institucional do SEBRAE e do Hospital Albert Einstein, além de parceria de captação da Casé Fala e apoio de mídia da Afro.TV Brasil.

A programação ocupa a Casa Vale do Dendê e os largos Tereza Batista, Quincas Berro D’Água e Pedro Arcanjo, promovendo intercâmbio cultural e reflexões sobre futuros possíveis a partir de referências afrocentradas. O público participa de palestras, talks, rodas de conversa, oficinas e trilhas temáticas que abrangem ancestralidade, tecnologia, moda, sustentabilidade, finanças, arte, mídias e empreendedorismo.

A homenageada do ano é a pesquisadora e futurista Grazi Mendes, autora do livro “Ancestrais do Futuro – Qual a Mudança que seu Movimento Alcança?”, obra que inspira o tema oficial da edição. Grazi comanda o painel principal no dia 5, às 14h, na sala Arroz Doce, na Casa Vale do Dendê.

Entre os nomes confirmados estão ainda:
– as estilistas Mônica Anjos e Isa Silva;
– as empreendedoras Monique Evelle, Najara Black e Danielle Pires;
– o recordista mundial Robson de Jesus;
– jornalistas como Midiã Noelle, Naiara Oliveira e Meire Oliveira;
– referências da área financeira como Nina Silva e Cinara Santos;
– e criadores e pesquisadores de impacto, como Diosmar Filho, Mel Campos, Everton Machado, Zamba e Felipe Aragão.

Na cena internacional, participam Saulo Montrond, fundador do canal de TV africano TVA, e Marcos Jamir, CEO da plataforma AfricanDev, que conecta profissionais africanos de TI a projetos brasileiros.

Programação e imersão no Centro Histórico

Ao longo dos dois dias, o festival oferece cerca de 13 horas de atividades gratuitas, conectando saberes tradicionais a práticas contemporâneas de inovação — do “tempo espiralar” à imaginação radical negra. Talks, oficinas e painéis apresentam caminhos possíveis para um futuro mais inclusivo.

Além disso, o público confere a Feira de Empreendedorismo, na Praça Pedro Arcanjo, com exposições de moda, artesanato, bijuterias e produtos da economia criativa; e a Exposição de Startups, no Largo Tereza Batista, reunindo soluções inovadoras em tecnologia, artes, acessibilidade e impacto social.

Com circulação intensa de empreendedores, pesquisadores e investidores, o festival consolida Salvador como polo global de criatividade e inovação, dialogando com eventos como SXSW (Austin), Web Summit (Lisboa), Cannes e Essence Festival.

Para Paulo Rogério Nunes, idealizador do Festival Afrofuturismo e cofundador da Vale do Dendê, esta edição marca a expansão do formato pocket:
“É uma alegria muito grande realizar pela sétima vez o Festival Afrofuturismo no Centro Histórico. Este ano, em um formato gratuito e mais enxuto, queremos ampliar o alcance e democratizar ainda mais o acesso a conteúdos sobre futurismo, tecnologia, inovação e criatividade. Nossa intenção é que o modelo pocket viaje por outros territórios da Bahia e do Brasil, e futuramente também para outros países.”

SERVIÇO:

Festival Afrofuturismo Ano VII – “Ancestrais do Futuro”
 5 e 6 de dezembro de 2025
A partir das 10h
Centro Histórico de Salvador (Casa Vale do Dendê, Largos Tereza Batista, Quincas Berro D’Água e Pedro Arcanjo)
Ingressos gratuitos via Sympla
Coquetel de pré-abertura: 4 de dezembro, às 19h, na Casa Encantos – Ribeira (para convidados)

Continue Reading

EM ALTA