Audiovisual
Festival Cine Terreiro abre inscrições até 27 de outubro
O Festival Cine Terreiro 2024 – Edição Salvador/BA está com inscrições abertas para novos filmes até 27 de outubro. A ficha de inscrição e o regulamento estão disponíveis no site. Em Salvador, o evento será realizado no Espaço Cultural da Barroquinha e no Subúrbio 360, de 27 a 29 de novembro desse ano, onde ocorrem as principais atividades do festival, algumas na modalidade presencial e outras online. Fruto do projeto Cine Terreiro, que retoma suas atividades em sua quarta edição, o objetivo é promover a preservação da memória e identidade das culturas de matriz afro-brasileira e indígena.
A iniciativa, originária do estado do Rio Grande do Norte, vai voltar a adquirir formato itinerante, iniciando suas ações em outubro com Mostras e Oficinas em três Territórios Sagrados: Ilê Áse Torrun Gunan, Ilé Àse Kòso Àrà Tó Iná e Ilê Axé Omin Ifan Quilombo Alto do Tororó. Ainda haverá exibições e rodas de conversa na Escola Comunitária Luiza Mahin e exibição no Parque Pedra de Xangô. Entre os dias 13 e 19 de novembro, o público poderá prestigiar a Mostra Retrospectiva Online, disponibilizada no site www.cineterreiro.com.br, com filmes que fizeram parte das edições passadas. É o momento de recordar as obras da última edição, enquanto o público se prepara para os filmes que serão selecionados pela curadoria da edição atual.
Filme “Folhas Miúdas”, de Stela Guedes | Foto: Divulgação
No dia 27, pela manhã e tarde, haverá sessões para os alunos em escolas públicas do Subúrbio 360. No mesmo dia à noite ocorre a abertura oficial do Cine Terreiro, no Espaço Cultural da Barroquinha, com a apresentação musical do Coral Ecumênico da Bahia e a exibição de um filme convidado, chamado ‘Vozes da Fé’, que também foi contemplado no edital Salcine.
Nos dias 28 e 29, o Subúrbio 360 terá a exibição das três mostras competitivas do festival, chamadas Grão, Mar e Sal. Para os vencedores dessas mostras, haverá uma bonificação no valor de R$ 1000,00, além de premiação em serviços prestados e aluguel de equipamentos, cedidos em parceria pela empresa IgluLoc. Em seguida, após o Festival Presencial, o público terá a oportunidade de assistir os filmes selecionados na Mostra Online, de 30 de novembro a 12 de dezembro.
Mostras Competitivas do Festival
MOSTRA GRÃO – FORMAÇÃO
A Mostra Grão é uma das mostras principais do festival, com caráter competitivo nacional e direcionada para realizadores iniciantes ou em formação (diretores que estejam realizando seu primeiro curta; ou diretores que estejam vinculados a alguma instituição de ensino), sem limitação de datas de finalização.
MOSTRA MAR – CONTEMPORÂNEA
A Mostra Mar é uma das mostras principais do festival, com caráter competitivo nacional e direcionada para realizadores não iniciantes, sendo composta por filmes contemporâneos, finalizados a partir de 2023.
MOSTRA SAL – LOCAL
A Mostra Sal é uma mostra especial, com caráter competitivo de filmes produzidos em Salvador, finalizados a partir de 2022
O diretor artístico do festival, Rodrigo Sena, conta que se sente muito satisfeito em dar prosseguimento a este festival, pois a exibição desses filmes “é um trabalho de resistência, que se relaciona não só com as temáticas de terreiro presentes nos filmes, mas também com o próprio fazer do festival, que vem se mantendo em seu quarto ano consecutivo, superando adversidade e chegando através dos esforços de seus colaboradores a diferentes territórios”.
Já o coordenador geral do festival, João Paulo Diogo, comentou que o Festival Cine Terreiro é um espaço de encontro para múltiplas espiritualidades e religiosidades, onde a sétima arte atua como veículo para superar estigmas, construir pontes e promover o respeito ao Sagrado. Ele também apontou que “para a Assessoria Cirandas, anfitriã do Festival em Salvador, é essencial criar um ambiente que convoque as pessoas ao respeito pela diversidade religiosa, utilizando as lentes e os sons do audiovisual de todo o Brasil como instrumentos de sensibilização”. João também ressalta que a parceria colaborativa entre realizadores do Rio Grande do Norte e da Bahia é extremamente enriquecedora para o Cine Terreiro, ampliando o alcance do festival e permitindo que novos públicos possam vivenciar sua experiência.
Nesse sentido, o Cine Terreiro é um festival que procura enaltecer e prestigiar o patrimônio imaterial de matriz afro-brasileira e indígena, abraçando também vertentes como o neo xamanismo, e utiliza a exibição de filmes relacionados a essas temáticas como motor para enriquecer o respeito e pertencimento a essas culturas. Os realizadores do evento entendem, assim, que formar um público interessado em assistir e discutir filmes sobre esses assuntos – que envolvem mito, religiosidade e cultura de terreiros – pode contribuir para diminuição da segregação e preconceito contra esses grupos.
Parafraseando Gilberto Gil na música Filhos de Gandhi, convidamos todes, todas e todos para “descer pra ver” o Cine Terreiro: “Omolu, Ogum, Oxum, Oxumaré / Todo o pessoal / Manda descer pra ver / Filhos de Gandhi”. Assim, estendemos o convite para que o público participe desta celebração cultural e espiritual, onde o respeito e a diversidade são exaltados por meio da arte cinematográfica.
O Cine Terreiro 2024 é um encontro de esforços de realizadores da Bahia e do Rio Grande do Norte, representados pelo Assessorias Cirandas, Ori Audiovisual, Culturatao, Cruzeiro Filmes e Bobox Produções, contando com apoio da Iglufilmes e Tets Studio. Na edição deste ano, o projeto do Festival Cine Terreiro foi contemplado pelo edital SalCine, com recursos financeiros da Fundação Gregório de Mattos, Secretaria Municipal de Cultura e Turismo, Prefeitura de Salvador e da Lei Paulo Gustavo, Ministério da Cultura e Governo Federal.
Mais informações no site: https://cineterreiro.com.br – Instagram: @cineterreiro – Facebook: www.facebook.com/cineterreiro
Serviço
O quê: Festival Cine Terreiro 2024 – Edição Salvador/BA
Data: Inscrições dos filmes até 27 de outubro
Evento: De 27 a 29 de novembro
Local: Espaço Cultural da Barroquinha e Subúrbio 360, em Salvador
Abertura oficial: 27 de novembro, às 19h, no Espaço Cultural da Barroquinha, em Salvador
Quanto: Gratuito
Será lançada a segunda temporada da websérie “Comida de Terreiro – Alimento por Inteiro”, na qual a yalorixá Mãe Rosa de Oyá conversa com a nutricionista e historiadora Leila Sousa sobre os benefícios dos principais ingredientes utilizados nos preparos de pratos ancestrais do Candomblé. Os quatro novos episódios desta temporada serão exibidos no Oyá Ladê Inan Ponto de Cultura, em Alagoinhas, no dia 22 de março (sábado), às 20h, com entrada gratuita, e em seguida disponibilizados no Canal Oyá Ladê Inan no Youtube, de 23 a 26 de março, sempre às 20h.
Com direção e edição de Nando Zâmbia, os quatro episódios reúnem momentos e conversas entre essas duas mulheres negras em um passeio pelas ruas de Alagoinhas, na compra de ingredientes na feira da cidade, na preparação de receitas na cozinha do terreiro, até a confraternização em torno da mesa.
Esta temporada enaltece a comida ancestral pelo seu potencial de alimentar corpo e espírito, além de fortalecer os vínculos comunitários. “A nossa comida é rica em energia e em história, mas também em nutrientes que alimentam o corpo, não precisamos buscar em outras culinárias comida para o povo de Axé”, afirma Mãe Rosa, alertando para que a cozinha do Candomblé mantenha as suas tradições, resistindo às pressões de uma sociedade que consome cada vez mais produtos ultraprocessados.
Foto: Divulgação
A mensagem é reforçada pela nutricionista Leila Sousa que destaca a importância de consumir produtos in natura. “A base da comida do axé são grãos, raízes, cereais, carnes, vegetais, ou seja, ingredientes que podem ser comprados nas feiras, que não foram processados, nem passaram por alterações”, explica Leila. Ela destaca ainda o valor nutricional do coco e do azeite de dendê, ricos em minerais, vitaminas e antioxidantes, fazendo apenas a ressalva de que devem ser consumidos com parcimônia por serem ingredientes calóricos.
A web série “Comida de Terreiro – Alimento Por Inteiro” foi contemplada nos Editais da Paulo Gustavo Bahia e tem apoio financeiro do Governo do Estado da Bahia através da Secretaria de Cultura via Lei Paulo Gustavo, direcionada pelo Ministério da Cultura, Governo Federal. Paulo Gustavo Bahia (PGBA) foi criada para a efetivação das ações emergenciais de apoio ao setor cultural, visando cumprir a Lei Complementar nº 195, de 8 de julho de 2022.
Yalorixá Mãe Rosa de Oyá e nutricionista e historiadora Leila Sousa | Foto: Divulgação
Sobre Oyá Ladê Inan
Reconhecido pela Secretaria de Cultura do Estado da Bahia (SecultBA) como Ponto de Cultura, o Ilê Axé Oyá L’adê Inan desenvolve, desde a sua inauguração em 2008, ações de resgate, preservação, celebração e visibilidade da cultura negra afro-brasileira, em Alagoinhas. Através de criações e apresentações teatrais, musicais, de dança, performances e artes integradas, o terreiro tem sido um pólo de construção e realização das artes negras referenciadas no território Litoral Norte e Agreste Baiano.
Serviço
O quê: Lançamento da 2ª temporada da websérie ‘Comida de Terreiro – Alimento Por Inteiro’
Mãe Rosa de Oyá conversa com a nutricionista Leila Sousa
Exibição no Oyá Ladê Inan Ponto de Cultura
Quando: Dia 22 de março (sábado), às 20h
Onde: Santa Terezinha, Alagoinhas – Ba
Transmissão no canal Oyá Ladê Inan no Youtube
Dias 23, 24, 25 e 26 de março (domingo a quarta) – 20h
Canal Oyá Ladê Inan no Youtube
Será lançado no dia 20 de março (quinta-feira), um mini documentário apresentando os bastidores da cantora e compositora baiana Aiace, em sua última turnê internacional no México. O mini doc ‘Aiace em “Eu Andava Como Se Fosse Voar” no México’ é produzido e dirigido por Vini Ribeiro e acompanha a artista e sua equipe em uma jornada musical, revelando os desafios encontrados pelo caminho e cenas de emoção com o público e em momentos marcantes nos palcos. O lançamento acontece no Cinema da UFBA, às 19h, com um pocket show de Aiace. A entrada é gratuita.
O doc registra a passagem de Aiace e dos músicos Maurício Pazz (guitarra afro-atlântica), Ricardo Braga (percuteria) e Spike (guitarra), em novembro de 2024, por quatro cidades mexicanas: Aguascalientes, Cidade do México, Zacatecas e Xalapa. O projeto contou com o apoio do programa Ibermúsicas, através da Funarte.
Foto: Vini Ribeiro
Levando sua sonoridade afro-baiana a novas plateias, Aiace apresenta o repertório do seu segundo álbum “Eu Andava Como Se Fosse Voar”, misturando ritmos como ijexá, vassi, coco e baião a influências do jazz, MPB, rock e rap. O filme mostra momentos especiais da turnê, incluindo viagens entre cidades, interações nas ruas, passagens de som e bastidores dos shows.
“A partir do olhar sensível de Vini Ribeiro, o público poderá conferir as aventuras e os perrengues que é realizar uma turnê como artista independente, incluindo um grande imprevisto no palco que se transformou em um dos momentos mais emocionantes da viagem”, destaca Aiace.
O diretor do filme ressalta que a ideia inicial do projeto era apenas registar a turnê em fotos e vídeos curtos. “Passar 12 dias com a artista e sua banda, compartilhando não apenas os palcos, mas também o cotidiano, os momentos de descontração e as conversas profundas, criou uma intimidade que serviram de combustível para dar vida ao documentário. Assim surgiu uma narrativa sensível e autêntica sobre a turnê”, afirma Vini Ribeiro.
O mini-doc também busca inspirar outros artistas independentes a expandirem seus horizontes. “Sem romantizações, espero que vejam que é possível levar sua arte ao mundo e que o público em geral sinta curiosidade em conhecer a cultura mexicana e de outros territórios da América Latina”, afirma Aiace.
Foto: Vini Ribeiro
Intercâmbio Cultural Brasil-México
Durante a turnê, a artista e sua equipe percorreram diferentes territórios mexicanos, fortalecendo conexões com a cultura local e estabelecendo laços entre a música brasileira e latina. “Foi impressionante sentir o carinho com que os mexicanos nos recebiam. Eles compartilhavam seu conhecimento sobre o Brasil e reagiam energicamente aos shows, mesmo quando abordávamos temas sensíveis como machismo e racismo”, conta Aiace.
Para Aiace, a turnê reforça o objetivo de seu projeto musical: utilizar a música como ponte entre culturas. “Acredito que, ao reconhecermos o quanto somos parecidos, construiremos uma sociedade mais empática e consciente. Minhas canções provocam essa reflexão, sem renunciar à ternura e às conexões que nos unem”, destaca.
Lançamentos: Show e Videoclipe
Aiace segue cheia de planos para o próximo mês. No dia 02 de abril a artista lança o videoclipe da música “Jornada do Prazer”, releitura de uma composição de Gonzaguinha. O videoclipe tem direção, filmagem e edição de Vini Ribeiro e será lançado em seu canal no youtube.
Já no dia 06 de abril (domingo), Aiace apresenta o show “Conexión”, no Cineteatro 2 de Julho, às 17h. O show é gratuito e celebra os 19 anos de carreira da artista, passando por canções que fizeram parte dos seus três álbuns solo e da última turnê no México. O show tem o apoio financeiro do Selo Educadora Independente.
Serviço
O quê: Lançamento do Mini Doc: ‘Aiace em “Eu Andava Como Se Fosse Voar” no México’
Quando: 20 de março (quinta-feira), às 19h
Onde: Cinema da UFBA – Av. Reitor Miguel Calmon, s/n, PAC Vale do – Canela
Quanto: Entrada gratuita
Duração: 15 min
Pocket Show e bate-papo com Aiace e Vini Ribeiro
A cantora, compositora e ilustradora, Nêssa, lançou um audiovisual gravado durante o Festival Ubaque. Os vídeos estão presentes no canal do Ubaque Conteúdo Musical no Youtube e as faixas nas plataformas de áudio. Dona de hits como “Aquele Swing”, música que faz parte da trilha sonora do filme “Ó PAÍ, Ó 2”, a artista possui mais de 2 milhões de execuções no Spotify, representando a genuína música popular contemporânea da Bahia. No projeto, ela apresenta as canções “Eta”, “Taça de Vinho”, “Sorrisinho”, “Slow Time Remix”, “Ligação”, “Gostosinho”, “Amor é Mar”, além do single de trabalho “Ponteiro”.
“Eu acho que as pessoas vão curtir o lançamento, especialmente o single, que é uma música diferente do tipo de música que eu estou acostumada a lançar. É uma música que fala de amor, de desilusão. Acho que as pessoas não estão esperando essa versão minha, que sempre trouxe músicas mais agitadas e com o intuito de diversão. Nessa vou para um lado mais contemplativo, que fala mais de experiências pessoais de desilusão, em uma mistura do arrocha com o eletrônico. Estou muito entusiasmada para o lançamento de ‘Ponteiro’”, contou a artista, que já dividiu palco com Léo Santana, Psirico, Iza, Carlinhos Brown e Pabllo Vittar.
Foto: Vini Soares
A primeira edição do Festival Ubaque movimentou o Jardim dos Namorados, em Salvador. O festival reuniu um line-up formado por ÀTTØØXXÁ, Nêssa, DJ Pureza, Felipe Barros, Migga, Cabuloso Trio, DJ Felipe Poeta, Vandal, Letícia, Gibi, DJ Creator Beats e Dja Luz, com patrocínio da Prefeitura Municipal de Salvador e Devassa. A realização foi da Join Entretenimento e Tha House Co.